Ατμοσφαιρικό, λιτό και απόλυτα ώριμο. Το “Three Long Years” από το The Finishing Touch

 Το "Three Long Years" είναι ένα δυναμικό blues-rock κομμάτι από τον καταξιωμένο Βρετανό κιθαρίστα Snowy White και το σχήμα του, The White Flames.

Κυκλοφόρησε στις 26 Ιουνίου 2026 ως το τέταρτο κομμάτι του άλμπουμ τους με τίτλο The Finishing Touch.

Οι στίχοι του κομματιού έχουν έντονα βιωματικό και σκοτεινό χαρακτήρα, ξεφεύγοντας από τα κλασικά ερωτικά μοτίβα των blues.  Η ιστορία περιγράφει έναν άνθρωπο που ακολουθεί μια "σταυροφορία" (crusade), αντιμετωπίζει τη φρίκη της μάχης, χάνει τον καλύτερό του φίλο και καταλήγει να κρύβεται έντρομος

Η μπάντα The White Flames αποτελείται από σταθερούς συνεργάτες:

Richard Bailey – drums  Ruan O’Lochlainn – keyboards, sax  Thomas White – bass

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

#SnowyWhite #TheWhiteFlames #ThreeLongYears #TheFinishingTouch #BluesRock #Rockanizontas #TravellersWebRadio

Read More

A Tribute to Gary Moore - Live at Time to Rock Festival 2026

 
Το "A Tribute to Gary Moore - Live at Time to Rock Festival 2026" ήταν μια μοναδική, αποκλειστική συναυλία-αφιέρωμα που πραγματοποιήθηκε στις 6 Ιουλίου 2026 στο Knislinge της Σουηδίας. Η ιστορική αυτή εμφάνιση διοργανώθηκε για να τιμήσει τη ζωή και τη μουσική κληρονομιά του κορυφαίου Ιρλανδού κιθαρίστα Gary Moore, με αφορμή τη συμπλήρωση 15 χρόνων από τον θάνατό του.

Το line-up της βραδιάς ήταν ιδιαίτερα φορτισμένο συναισθηματικά, καθώς ένωσε την οικογένεια του Gary Moore με παλιούς του συνεργάτες και σπουδαίους σύγχρονους μουσικούς:

• Jack Moore: Ο γιος του Gary Moore, ο οποίος ανέλαβε τα lead κιθαριστικά μέρη, συνεχίζοντας το εκρηκτικό στυλ του πατέρα του.
• Gus Moore: Ο έτερος γιος του Gary Moore, ο οποίος συμμετείχε ως γκεστ στα φωνητικά.
• Tommy Johansson: Ο Σουηδός βιρτουόζος της κιθάρας (γνωστός από τους Majestica και πρώην μέλος των Sabaton) που ανέλαβε τη δεύτερη κιθάρα και το μεγαλύτερο μέρος των βασικών φωνητικών.
• Vic Martin: Ο επί σειρά ετών πληκτράς του ίδιου του Gary Moore, προσφέροντας τον αυθεντικό ήχο στα πλήκτρα.
• Marcus Johansson & Soufian Ma'Aoui: Το ρυθμικό τμήμα (τύμπανα και μπάσο αντίστοιχα) από το σουηδικό hard rock συγκρότημα Reach.

Η μπάντα παρουσίασε ένα εκτενές setlist που κάλυψε όλο το φάσμα της καριέρας του Gary Moore, από την κλασική hard rock εποχή του της δεκαετίας του '80 μέχρι τις μεγάλες blues επιτυχίες του.

Ακούστηκαν εμβληματικοί ροκ ύμνοι όπως το "Over the Hills and Far Away", αλλά και βαθιά συναισθηματικά κομμάτια όπως το "Empty Rooms" και το "Walking by Myself"

               Jack Moore – Μουσικός και Κιθαρίστας

Είναι ο γιος του θρυλικού Ιρλανδού κιθαρίστα της ροκ και των μπλουζ, Gary Moore. Γεννημένος το 1987, ο Τζακ είναι ένας ιδιαίτερα ταλαντούχος ηλεκτρικός κιθαρίστας και συνθέτης που συνεχίζει τη μουσική κληρονομιά του πατέρα του.

 Έχει δημιουργήσει το συγκρότημα Smith, Lyle & Moore και κυκλοφορεί δικά του κομμάτια.

 Έχει παίξει ζωντανά στη σκηνή με κορυφαίους καλλιτέχνες, όπως ο Joe Bonamassa στην περίφημη αίθουσα Royal Albert Hall.

Μπορείτε να ακούσετε τη δουλειά του στο Jack Moore στο Spotify ή να μάθετε νέα του από την επίσημη σελίδα του Jack Moore στο Facebook. 

Ο Gus Moore είναι ο ένας από τους δύο γιους του θρυλικού Ιρλανδού κιθαρίστα Gary Moore και ασχολείται με τη μουσική ως τραγουδιστής. Σε αντίθεση με τον αδελφό του, Jack Moore, ο οποίος ακολούθησε τα βήματα του πατέρα τους στην κιθάρα, ο Gus έχει επικεντρωθεί κυρίως στα φωνητικά.

Ο Gus Moore κρατά γενικά χαμηλό προφίλ στη μουσική βιομηχανία, αλλά συμμετέχει ενεργά σε εκδηλώσεις και παραγωγές που τιμούν τη μνήμη και το έργο του πατέρα του. Το 2018 συμμετείχε στον επίσημο tribute δίσκο Moore Blues for Gary που διοργάνωσε ο Bob Daisley (πρώην μπασίστας του Gary Moore). Εκεί, ο Gus ανέλαβε τα κύρια φωνητικά και ο αδελφός του ο Jack την κιθάρα στο συγκινητικό κομμάτι "This One's For You"

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Read More

Σκοτεινό, αργό και γεμάτο συναίσθημα o Snowy White επιστρέφει - Lost In The Blues

 
Το "Lost In The Blues" είναι το πιο πρόσφατο μουσικό άλμπουμ και ομώνυμο κομμάτι από τον σπουδαίο Βρετανό κιθαρίστα Snowy White και το συγκρότημά του, The White Flames. Κυκλοφόρησε επίσημα στα τέλη Μαΐου του 2026

Το τραγούδι περιγράφει μια σκοτεινή, βροχερή νύχτα στη Νέα Υόρκη. Ο ήρωας μπαίνει σε ένα underground μπαρ για να πιει ένα ποτό και να ακούσει μια μπάντα. Καθώς τους ακούει, «χάνεται στα μπλουζ». Στη συνέχεια, ο κιθαρίστας του μαγαζιού τον αναγνωρίζει, του δίνει την κιθάρα του και τον καλεί να παίξει μαζί τους στη σκηνή.

Ο Snowy White ξεκίνησε την καριέρα του στα ’70s και έγινε γνωστός ως touring κιθαρίστας των Pink Floyd και μέλος των Thin Lizzy. Από τα ’90s και μετά, η προσωπική του μπάντα, The White Flames, αποτελεί το βασικό όχημα της δημιουργίας του, με δίσκους που κινούνται ανάμεσα στο blues, στο soft rock και στο κιθαριστικό storytelling. Το “Lost In The Blues” συνεχίζει αυτή τη διαδρομή, δείχνοντας έναν καλλιτέχνη που παραμένει πιστός στην αισθητική του

#SnowyWhite #TheWhiteFlames #LostInTheBlues #BluesRock #GuitarLegend #TravellersWebRadio #Rockanizontas

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Read More

Joe Perry, Les Paul & Mick Hucknall - "I Love You More Than You'll Ever Know"Μια σπάνια συνεργασία τριών διαφορετικών μουσικών κόσμων

 
Το “I Love You More Than You’ll Ever Know” στην εκτέλεση των Joe Perry, Les Paul και Mick Hucknall αποτελεί μία από τις πιο ιδιαίτερες συνεργασίες που καταγράφηκαν στο πλαίσιο των tribute sessions προς τιμήν του θρυλικού κιθαρίστα Les Paul. Το τραγούδι, αρχικά γραμμένο από τον Al Kooper και κυκλοφορημένο το 1968 είναι στο ντεμπούτο των Blood, Sweat & Tears

Η συμμετοχή του Joe Perry (Aerosmith) δίνει στο κομμάτι μια πιο βαριά, ηλεκτρική διάσταση, με κιθαριστικές γραμμές που ισορροπούν ανάμεσα στο classic rock και στο Chicago blues. Ο Les Paul, σε μια από τις ύστερες ηχογραφήσεις του, προσθέτει το χαρακτηριστικό του smooth, ήχο του, υπενθυμίζοντας την τεράστια επιρροή του στη σύγχρονη ηλεκτρική κιθάρα.

Στα φωνητικά, ο Mick Hucknall (Simply Red) προσφέρει μια soul ερμηνεία, αξιοποιώντας τη βαθιά, εκφραστική χροιά του.

Το “I Love You More Than You’ll Ever Know” έχει διασκευαστεί από πολλούς καλλιτέχνες, μεταξύ των οποίων οι Donny Hathaway, Gary Moore και Joe Bonamassa. Η εκδοχή Perry–Paul–Hucknall ξεχωρίζει επειδή συνδυάζει τρεις μουσικούς με εντελώς διαφορετικές διαδρομές: ο Les Paul ως θεμελιωτής της ηλεκτρικής κιθάρας και της πολυκάναλης ηχογράφησης, ο Joe Perry ως εκπρόσωπος του αμερικανικού hard‑rock και ο Mick Hucknall ως μία από τις πιο χαρακτηριστικές soul φωνές της Βρετανίας. Η συνεργασία αυτή λειτουργεί ως φόρος τιμής στην ιστορία της κιθάρας και στην επιρροή του Les Paul σε κάθε σύγχρονο κιθαρίστα.

#JoePerry #LesPaul #MickHucknall #BluesRock #Soul #GuitarLegends #TravellersWebRadio #Rockanizontas

Read More

Frank Marino & Mahogany Rush – The Answer: Η κιθαριστική αποκάλυψη του καναδικού ψυχεδελικού rock

 
Ο Frank Marino & Mahogany Rush είναι από τον Καναδά. Ξεκίνησε να παίζει κιθάρα στα 13 του, επηρεασμένος από τον Jimi Hendrix και τους Beatles. Είναι ιδιαίτερα γνωστός για την απέχθειά του προς τη μουσική βιομηχανία, την οποία θεωρεί —και υποστηρίζει σθεναρά— πως δεν είναι τίποτα άλλο παρά μια μηχανή χρημάτων, η οποία μόνο προβλήματα έχει δημιουργήσει.

Οι Frank Marino & Mahogany Rush εμφανίστηκαν στις αρχές της δεκαετίας του ’70 ως μία από τις πιο ιδιαίτερες φωνές του καναδικού ψυχεδελικού rock. Το “The Answer” προέρχεται από το ντεμπούτο άλμπουμ Maxoom (1972), ένα LP που ηχογραφήθηκε όταν ο Marino ήταν μόλις 17 ετών. Η μπάντα σχηματίστηκε στο Μόντρεαλ και γρήγορα απέκτησε φήμη για τον εκρηκτικό κιθαριστικό ήχο και τις ζωντανές εμφανίσεις τους.

ο “The Answer” παραμένει ένα από τα πιο χαρακτηριστικά κομμάτια της πρώιμης περιόδου των Mahogany Rush και συχνά αναφέρεται ως παράδειγμα του πώς ο Marino κατάφερε να εξελίξει τον Hendrix‑ήχο σε κάτι πιο προσωπικό και τεχνικά απαιτητικό.

Το άλμπουμ Maxoom (1972) ηχογραφήθηκε στο Μόντρεαλ και κυκλοφόρησε από την Kot’ai Records. Η μπάντα εκείνης της περιόδου αποτελούνταν από τους Frank Marino (κιθάρα/φωνή), Paul Harwood (μπάσο) και Jim Ayoub (drums). Ο Marino έχει αναφέρει σε συνεντεύξεις ότι η ψυχεδελική του προσέγγιση προήλθε από προσωπικές εμπειρίες και όχι από χρήση ουσιών, κάτι που τον διαφοροποιεί από πολλούς καλλιτέχνες της εποχής. Οι Mahogany Rush έγιναν ιδιαίτερα δημοφιλείς στο live κύκλωμα των ΗΠΑ στα μέσα της δεκαετίας του ’70, ανοίγοντας για μεγάλα ονόματα όπως Aerosmith και Blue Öyster Cult. 

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

#FrankMarino #MahoganyRush #TheAnswer #Maxoom #PsychedelicRock #HeavyPsych #GuitarLegends #TravellersWebRadio

Read More

Alex Skolnick Trio & Vernon Reid – Up From the Skies: Ο Hendrix ξαναγεννιέται

Η ζωντανή διασκευή του “Up From the Skies” παρουσιάστηκε στο The Cutting Room NYC, με τον Vernon Reid να ενώνει τις δυνάμεις του με τον Alex Skolnick σε ένα αφιέρωμα γεμάτο φαντασία.

Το “Up From the Skies” παρουσιάστηκε ζωντανά στις 30 Σεπτεμβρίου 2025 από τους Alex Skolnick Trio με ειδική συμμετοχή του Vernon Reid (Living Colour), στο The Cutting Room της Νέας Υόρκης, ως μέρος του album launch party για το Prove You’re Not A Robot.

Το κομμάτι αποτελεί διασκευή του Jimi Hendrix από το άλμπουμ Axis: Bold as Love (1967), και δεν περιλαμβάνεται στο άλμπουμ του Skolnick

Ο Alex Skolnick είναι γνωστός ως κιθαρίστας των Testament, με καθοριστική συμβολή στο thrash metal των 80s, αλλά και ως ιδρυτής του Alex Skolnick Trio, όπου εξερευνά jazz, fusion και world music. Με σπουδές στο New School for Jazz and Contemporary Music στη Νέα Υόρκη, ο Skolnick έχει εξελιχθεί σε πολυδιάστατο μουσικό. Η συνεργασία του με τον Vernon Reid, έναν από τους πιο πρωτοποριακούς κιθαρίστες της μαύρης rock σκηνής, δημιουργεί μια μουσική συνομιλία γεμάτη αυτοσχεδιασμό και σεβασμό στην κληρονομιά του Hendrix.

Η συνεργασία των δύο κιθαριστών φέρνει τεχνική δεξιοτεχνία, ψυχεδελική ένταση και jazz αυτοσχεδιασμό, με τον Skolnick να εκπροσωπεί τη fusion σχολή και τον Reid να προσθέτει blues και avant-garde στοιχεία.

Η μπάντα του Skolnick περιλαμβάνει τους Nathan Peck (μπάσο) και Matt Zebroski (ντραμς), ενώ η ερμηνεία χαρακτηρίζεται από σεβασμό στο πρωτότυπο και καλλιτεχνική ελευθερία.

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

#AlexSkolnickTrio #VernonReid #UpFromTheSkies #JimiHendrix #JazzFusion #GuitarLegends #NYCLive #LivingColour #HendrixTribute #ProveYoureNotARobot #ProgressiveJazz #TravellersRadio #Rockanizontas

Read More

Eric Clapton – «Forever»: Μια ανέκδοτη στιγμή από την εποχή του Journeyman

Eric Clapton - Forever 

Αυτό είναι το επίσημο μουσικό βίντεο για το νέο τραγούδι “Forever” του Eric Clapton, που κυκλοφόρησε ως bonus single σε ανακοίνωση της deluxe έκδοσης του εμβληματικού άλμπουμ Journeyman (1989)

Το τραγούδι συνοδεύει την επανακυκλοφορία "Journey­man: Deluxe Edition", η οποία θα κυκλοφορήσει ψηφιακά, σε CD και βινύλιο στις 21 Νοεμβρίου 2025, και περιλαμβάνει συνολικά τέσσερα bonus tracks. Η ιδέα για αυτή την deluxe version γεννήθηκε μετά το εντοπισμό των αποθεμάτων από το αρχείο του Clapton, τα οποία αναγνωρίστηκαν ως αξιόλογο υλικό που αξίζει να δει το φως της δημοσιότητας

Το «Forever» φέρει όλα τα χαρακτηριστικά του Clapton στο απόγειο της καλλιτεχνικής του ωριμότητας: ηλεκτρικό blues, classic rock εντάσεις και μια ερμηνεία που ακροβατεί ανάμεσα στη δύναμη και τη νοσταλγία. Πρόκειται για ένα κομμάτι που γεφυρώνει το χθες με το σήμερα, δίνοντας νέα πνοή σε μια από τις πιο καθοριστικές περιόδους της καριέρας του.

Με το νέο single και τέσσερα bonus tracks να συνοδεύουν την κυκλοφορία, η deluxe έκδοση του Journeyman υπόσχεται να αποτελέσει όχι μόνο ένα νοσταλγικό ταξίδι για τους παλιούς fans, αλλά και μια αποκάλυψη για τις νεότερες γενιές που ανακαλύπτουν τον Clapton.

Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Read More

Joe Satriani – Summer Song: Ο ήχος του καλοκαιριού σε μια κιθάρα

Το Summer Song είναι ένα από τα πιο εμβληματικά ορχηστρικά κομμάτια του Joe Satriani, κυκλοφόρησε το 1992 ως μέρος του άλμπουμ The Extremist. Με έντονο ρυθμό, μελωδικά riffs και καλοκαιρινή ενέργεια, το κομμάτι αποπνέει την αίσθηση της ελευθερίας και της χαράς που συνοδεύει τις ζεστές μέρες του καλοκαιριού.

Χωρίς στίχους, το τραγούδι βασίζεται αποκλειστικά στην εκφραστικότητα της ηλεκτρικής κιθάρας, με τον Satriani να αποδεικνύει για άλλη μια φορά την τεχνική του δεξιοτεχνία και την ικανότητά του να μεταδίδει συναισθήματα μέσα από τη μουσική. Το Summer Song έγινε γρήγορα αγαπημένο στους φίλους της ροκ και της κιθαριστικής μουσικής, ενώ χρησιμοποιήθηκε σε βιντεοπαιχνίδια όπως το Formula 1 και το Gran Turismo 4, καθώς και σε τηλεοπτικές εκπομπές.

Το μουσικό βίντεο του κομματιού είναι εξίσου εντυπωσιακό, με τον Satriani και την μπάντα του να παίζουν σε μια σκηνή μέσα σε χώρο όπου διεξάγεται demolition derby, με αυτοκίνητα να συγκρούονται γύρω τους, προσθέτοντας μια δόση αδρεναλίνης και θεάματος.

Το Summer Song δεν είναι απλώς ένα καλοκαιρινό κομμάτι. Είναι ένας ύμνος στην ανεμελιά, στην ενέργεια και στην αγάπη για τη μουσική. Παραμένει μέχρι σήμερα ένα από τα πιο χαρακτηριστικά δείγματα του στυλ του Satriani και ένα must για κάθε φαν της κιθάρας.

Ο Joe Satriani (Τζόζεφ Σατριάνι), γεννημένος στις 15 Ιουλίου 1956 στο Γουέστμπερι της Νέας Υόρκης, είναι ένας από τους πιο επιδραστικούς και τεχνικά άρτιους κιθαρίστες της ροκ μουσικής. Με καταγωγή από οικογένεια Ιταλών μεταναστών, ξεκίνησε να παίζει κιθάρα στην εφηβεία του και γρήγορα εξελίχθηκε σε δάσκαλο του οργάνου, διδάσκοντας μελλοντικούς θρύλους όπως ο Steve Vai και ο Kirk Hammett των Metallica.

Η καριέρα του εκτοξεύτηκε τη δεκαετία του ’80, όταν κυκλοφόρησε το πρώτο του άλμπουμ Not of This Earth (1986), ακολουθούμενο από το θρυλικό Surfing with the Alien (1987), που τον καθιέρωσε ως κορυφαίο κιθαρίστα. Το 1992, με το άλμπουμ The Extremist, πέτυχε την υψηλότερη θέση στα charts για καθαρά ορχηστρικό άλμπουμ, φτάνοντας στο #22 στις ΗΠΑ.

Ο Satriani έχει συνεργαστεί με μεγάλους καλλιτέχνες όπως ο Mick Jagger, οι Deep Purple (τους οποίους αντικατέστησε προσωρινά το 1993), και είναι ιδρυτής του G3, ενός κιθαριστικού supergroup με τον Steve Vai και τον Eric Johnson. Από το 2008 είναι μέλος του συγκροτήματος Chickenfoot, μαζί με τον Sammy Hagar και τον Michael Anthony.

Έχει προταθεί 15 φορές για Grammy, έχει πουλήσει πάνω από 10 εκατομμύρια άλμπουμ, και θεωρείται ο πιο επιτυχημένος ορχηστρικός κιθαρίστας όλων των εποχών. Παρά την τεράστια εμπορική επιτυχία, ο ίδιος δηλώνει πως η καλλιτεχνική αξία δεν μετριέται με πωλήσεις ή βραβεία, αλλά με την αυθεντικότητα και την πρόκληση που προσφέρει η μουσική.

Σήμερα, στα 70 του χρόνια, συνεχίζει να περιοδεύει, να δημιουργεί και να εμπνέει νέους μουσικούς, παραμένοντας πιστός στην τέχνη του και στην αγάπη του για την κιθάρα.

Κλείνοντας, το Summer Song δεν είναι απλώς ένα κομμάτι για τις ζεστές μέρες του χρόνου. Είναι μια μουσική εμπειρία που συνδυάζει τεχνική, συναίσθημα και ανεμελιά, όπως μόνο ο Joe Satriani μπορεί να προσφέρει. Αν αγαπάς την κιθάρα, τη ροκ και την ελευθερία που φέρνει το καλοκαίρι, αυτό το τραγούδι αξίζει να βρίσκεται στη λίστα σου.

Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Read More

Stevie Ray Vaughan – Live at Capitol Theatre (1985): Ένα Blues-Rock Ορόσημο

Στις 21 Σεπτεμβρίου 1985, ο Stevie Ray Vaughan & Double Trouble ανέβηκαν στη σκηνή του ιστορικού Capitol Theatre στο New Jersey, προσφέροντας μια από τις πιο εκρηκτικές blues-rock εμφανίσεις των ’80s.

Το setlist ισορροπεί ανάμεσα σε γρήγορα instrumentals και βαθιά συναισθηματικά blues: από το ξέφρενο Scuttle Buttin’ μέχρι το συγκλονιστικό Tin Pan Alley και το σπαρακτικό Life Without You. Με το χαρακτηριστικό του παίξιμο, γεμάτο ένταση και πάθος, ο Stevie μετατρέπει κάθε κομμάτι σε μουσικό μανιφέστο.

Setlist: 0:00:00 - Scuttle Buttin' / Say What! 0:07:29 - Ain't Gone 'N' Give Up On Love 0:14:51 - Lookin' Out The Window 0:16:59 - Look At Little Sister 0:21:06 - Change It 0:25:31 - Mary Had A Little Lamb 0:30:05 - Cold Shot 0:34:54 - Couldn't Stand The Weather 0:41:41 - Guitar Change 0:42:10 - Tin Pan Alley

Ένα live σαν αυτό υπενθυμίζει γιατί ο Stevie Ray Vaughan παραμένει ένας από τους πιο εμβληματικούς κιθαρίστες της ιστορίας. Δεν είναι απλώς μια συναυλία· είναι ένα ντοκουμέντο της δύναμης του blues να ξεπερνάει τα όρια του χρόνου.

Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Read More