🎙️ Travellers Radio Feed
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Hard Rock. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Hard Rock. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Πέμπτη 9 Ιουλίου 2026

A Tribute to Gary Moore - Live at Time to Rock Festival 2026

 
Το "A Tribute to Gary Moore - Live at Time to Rock Festival 2026" ήταν μια μοναδική, αποκλειστική συναυλία-αφιέρωμα που πραγματοποιήθηκε στις 6 Ιουλίου 2026 στο Knislinge της Σουηδίας. Η ιστορική αυτή εμφάνιση διοργανώθηκε για να τιμήσει τη ζωή και τη μουσική κληρονομιά του κορυφαίου Ιρλανδού κιθαρίστα Gary Moore, με αφορμή τη συμπλήρωση 15 χρόνων από τον θάνατό του.

Το line-up της βραδιάς ήταν ιδιαίτερα φορτισμένο συναισθηματικά, καθώς ένωσε την οικογένεια του Gary Moore με παλιούς του συνεργάτες και σπουδαίους σύγχρονους μουσικούς:
  • Jack Moore: Ο γιος του Gary Moore, ο οποίος ανέλαβε τα lead κιθαριστικά μέρη, συνεχίζοντας το εκρηκτικό στυλ του πατέρα του.
  • Gus Moore: Ο έτερος γιος του Gary Moore, ο οποίος συμμετείχε ως γκεστ στα φωνητικά.
  • Tommy Johansson: Ο Σουηδός βιρτουόζος της κιθάρας (γνωστός από τους Majestica και πρώην μέλος των Sabaton) που ανέλαβε τη δεύτερη κιθάρα και το μεγαλύτερο μέρος των βασικών φωνητικών.
  • Vic Martin: Ο επί σειρά ετών πληκτράς του ίδιου του Gary Moore, προσφέροντας τον αυθεντικό ήχο στα πλήκτρα.
  • Marcus Johansson & Soufian Ma'Aoui: Το ρυθμικό τμήμα (τύμπανα και μπάσο αντίστοιχα) από το σουηδικό hard rock συγκρότημα Reach.
Η μπάντα παρουσίασε ένα εκτενές setlist που κάλυψε όλο το φάσμα της καριέρας του Gary Moore, από την κλασική hard rock εποχή του της δεκαετίας του '80 μέχρι τις μεγάλες blues επιτυχίες του.

Ακούστηκαν εμβληματικοί ροκ ύμνοι όπως το "Over the Hills and Far Away", αλλά και βαθιά συναισθηματικά κομμάτια όπως το "Empty Rooms" και το "Walking by Myself"

               Jack Moore – Μουσικός και Κιθαρίστας
Είναι ο γιος του θρυλικού Ιρλανδού κιθαρίστα της ροκ και των μπλουζ, Gary Moore. Γεννημένος το 1987, ο Τζακ είναι ένας ιδιαίτερα ταλαντούχος ηλεκτρικός κιθαρίστας και συνθέτης που συνεχίζει τη μουσική κληρονομιά του πατέρα του.
 Έχει δημιουργήσει το συγκρότημα Smith, Lyle & Moore και κυκλοφορεί δικά του κομμάτια.
 Έχει παίξει ζωντανά στη σκηνή με κορυφαίους καλλιτέχνες, όπως ο Joe Bonamassa στην περίφημη αίθουσα Royal Albert Hall.
Μπορείτε να ακούσετε τη δουλειά του στο Jack Moore στο Spotify ή να μάθετε νέα του από την επίσημη σελίδα του Jack Moore στο Facebook. 
Ο Gus Moore είναι ο ένας από τους δύο γιους του θρυλικού Ιρλανδού κιθαρίστα Gary Moore και ασχολείται με τη μουσική ως τραγουδιστής. Σε αντίθεση με τον αδελφό του, Jack Moore, ο οποίος ακολούθησε τα βήματα του πατέρα τους στην κιθάρα, ο Gus έχει επικεντρωθεί κυρίως στα φωνητικά.

Ο Gus Moore κρατά γενικά χαμηλό προφίλ στη μουσική βιομηχανία, αλλά συμμετέχει ενεργά σε εκδηλώσεις και παραγωγές που τιμούν τη μνήμη και το έργο του πατέρα του. Το 2018 συμμετείχε στον επίσημο tribute δίσκο Moore Blues for Gary που διοργάνωσε ο Bob Daisley (πρώην μπασίστας του Gary Moore). Εκεί, ο Gus ανέλαβε τα κύρια φωνητικά και ο αδελφός του ο Jack την κιθάρα στο συγκινητικό κομμάτι "This One's For You"

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Share:

Σάββατο 4 Ιουλίου 2026

A fistful of dollars Η διασκευή των Babe Ruth στο θέμα του Ennio Morricone

 
To "A Fistful of Dollars" είναι ένα Instarumental ροκ κομμάτι από το βρετανικό Progressive Rock συγκρότημα Babe Ruth, το οποίο κυκλοφόρησε το 1975. 

Πρόκειται για μια διασκευή του πασίγνωστου κινηματογραφικού θέματος που συνέθεσε ο κορυφαίος Ennio Morricone για την ομώνυμη γουέστερν ταινία του Σέρτζιο Λεόνε («Για μια χούφτα δολάρια», 1964)
 Συμπεριλαμβάνεται στον τρίτο, ομώνυμο δίσκο του συγκροτήματος με τίτλο Babe Ruth που κυκλοφόρησε το 1975.
Το κομμάτι ξεχωρίζει για την έντονη χρήση του recorder από τον David Tickle σε συνδυασμό με τις ηλεκτρικές κιθάρες, αποδίδοντας την κλασική "γουέστερν" ατμόσφαιρα με έναν τελείως διαφορετικό τρόπο.
Οι Babe Ruth κυκλοφόρησαν έξι άλμπουμ μεταξύ 1972 και 1976, με συχνές αλλαγές στη σύνθεση. Το First Base παραμένει το πιο επιτυχημένο έργο τους, με ιδιαίτερη απήχηση στη Βόρεια Αμερική. Το “A Fistful of Dollars” έχει επανεκδοθεί σε remasters (2007, 2014). Η μπάντα επανενώθηκε το 2005 για το άλμπουμ Que Pasa. 

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

#BabeRuth #AFistfulOfDollars #FirstBase #EnnioMorricone #ClassicRock #HarvestRecords #Rockanizontas #TravellersWebRadio
Share:

Σάββατο 27 Ιουνίου 2026

Guilt Trippin’ το νέο single των Deep Purple ανοίγει τον δρόμο για το Splat!

 
Το "Guilt Trippin'" είναι το single των θρυλικών Deep Purple, το οποίο κυκλοφόρησε στα τέλη Ιουνίου του 2026. Το κομμάτι αποτελεί τον προάγγελο του πολυαναμενόμενου 24ου στούντιο άλμπουμ τους με τίτλο Splat!, που είναι προγραμματισμένο να κυκλοφορήσει στις 3 Ιουλίου 2026

Το τραγούδι ξεκινά με μια απατηλά ήρεμη εισαγωγή στο πιάνο, πριν μεταμορφωθεί σε μια από τις πιο δυναμικές και ανατρεπτικές στιγμές του άλμπουμ

 Ο τραγουδιστής Ian Gillan αποκάλυψε ότι μπήκε στο στούντιο χωρίς έτοιμους στίχους. Παρασυρμένος από τη μουσική, άρχισε απλώς να ουρλιάζει από καθαρή χαρά. Όπως δήλωσε χαριτολογώντας, είχε υποσχεθεί στα 40 του ότι θα σταματούσε να ουρλιάζει μέχρι να πατήσει τα 60, αλλά πλέον στα 80 του συνεχίζει ακάθεκτος.

Το θέμα του τραγουδιού φαντάζεται τον Θεό και τον Κάρολο Δαρβίνο να πίνουν μαζί ένα ποτό σε μια παμπ. Εκεί, συζητούν και αναλογίζονται πώς τα πράγματα στη Γη δεν εξελίχθηκαν ακριβώς σύμφωνα με το αρχικό τους σχέδιο.

Η κυκλοφορία συνοδεύεται από ένα άκρως ψυχεδελικό βίντεο. Στο κλιπ, μια μύγα και ένα διαστημόπλοιο σε σχήμα σπόρου σφενδάμου ξεκινούν ένα παράξενο ταξίδι μέσα στον παράλογο και ονειρικό κόσμο του άλμπουμ.

  Την παραγωγή του κομματιού και ολόκληρου του δίσκου έχει αναλάβει ο μόνιμος πλέον συνεργάτης τους, Bob Ezrin, γνωστός για τις εμβληματικές δουλειές του με τους Pink Floyd, Alice Cooper και KISS.
Η σημερινή σύνθεση της ιστορικής μπάντας περιλαμβάνει τους Ian Gillan, Roger Glover, Ian Paice, Don Airey και τον κιθαρίστα Simon McBride.

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

#DeepPurple #GuiltTrippin #Splat #IanGillan #BobEzrin #HardRock #TravellersWebRadio #Rockanizontas
Share:

Τετάρτη 10 Ιουνίου 2026

Gary Moore – Back on the Streets (1978): Η αρχή του θρύλου (Travellers Vinyl Moments)


Το "Back on the Streets" είναι το πρώτο ουσιαστικό προσωπικό άλμπουμ του θρυλικού Βορειοϊρλανδού κιθαρίστα ⁠Gary Moore, το οποίο κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 1978. Το άλμπουμ, καθώς και το ομώνυμο lead single, αποτελούν ορόσημο για την καριέρα του, καθώς σηματοδότησαν τη μετάβασή του σε έναν πιο σκληρό rock ήχο.

Η Συνεργασία με τον Phil Lynott
Το άλμπουμ είναι ιδιαίτερα γνωστό για τη στενή συνεργασία του Moore με τον ηγέτη των Thin Lizzy, Phil Lynott. Οι δυο τους είχαν μια μακρά κοινή πορεία, και η δημιουργία του δίσκου συνέπεσε χρονικά με την περίοδο που ο Moore δούλευε με το συγκρότημα για το άλμπουμ τους Black Rose
Ο Lynott συμμετέχει σε τέσσερα κομμάτια του δίσκου, παίζοντας μπάσο και κάνοντας φωνητικά. 
Το "Back on the Streets" χαρακτηρίζεται από μεγάλη μουσική ποικιλία, συνδυάζοντας hard rock, jazz fusion και blues στοιχεία. 
Η αρχική έκδοση του δίσκου περιλαμβάνει 8 κομμάτια:
  1. Back on the Streets: Το ομώνυμο, δυναμικό power-rock κομμάτι που ανοίγει τον δίσκο. 
  2. Don't Believe a Word: Μια διαφορετική, πιο αργή και ατμοσφαιρική εκτέλεση του κλασικού τραγουδιού των Thin Lizzy, γραμμένο από τον Lynott. 
  3. Fanatical Fascists: Ένα γρήγορο punk-rock/pub-rock κομμάτι. 
  4. Flight of the Snow Moose: Ένα εκτενές οργανικό (instrumental) κομμάτι με έντονα στοιχεία προοδευτικού jazz-rock fusion. 
  5. Hurricane: Instrumental κομμάτι που αναδεικνύει την απίστευτη ταχύτητα και τεχνική του Moore στην κιθάρα. 
  6. Song for Donna: Μια μελωδική rock μπαλάντα. 
  7. What Would You Rather Bee or a Wasp: Ακόμη ένα fusion instrumental κομμάτι. 
  8. Parisienne Walkways: Το απόλυτο highlight του δίσκου. Πρόκειται για τη διασημότερη ίσως σύνθεση του Gary Moore, με τα εμβληματικά "τραβηγμένα" riffs του, στην οποία ο Phil Lynott αναλαμβάνει τα lead φωνητικά. Το κομμάτι έγινε τεράστια επιτυχία στα charts.
     

    Συντελεστές
    Εκτός από τον Gary Moore (κιθάρες, φωνητικά) και τον Phil Lynott (μπάσο, φωνητικά), στο άλμπουμ συμμετείχαν σπουδαίοι μουσικοί της εποχής:Don Airey: Πλήκτρα (γνωστός από τη μετέπειτα πορεία του σε Rainbow, Ozzy Osbourne και Deep Purple).Brian Downey: Τύμπανα (από τους Thin Lizzy).Simon Phillips: Τύμπανα (σπουδαίος session μουσικός, αργότερα στους Toto).John Mole: Μπάσο.
#GaryMoore #BackOnTheStreets #PhilLynott #ThinLizzy #ParisienneWalkways #TravellersWebRadio #Rockanizontas
Share:

Τρίτη 9 Ιουνίου 2026

Deep Purple - Το “Diablo” δείχνει μια μπάντα που, 56 χρόνια μετά το Shades of Deep Purple, εξακολουθεί να εξελίσσεται.


 To "Diablo" είναι το ολοκαίνουριο single των θρύλων της hard rock, Deep Purple, το οποίο κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 2026. Το τραγούδι αποτελεί το δεύτερο δείγμα από τον επερχόμενο studio δίσκο τους με τίτλο "SPLAT!", ο οποίος αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 3 Ιουλίου 2026 από την earMUSIC

Το “Diablo” δείχνει μια μπάντα που, 56 χρόνια μετά το Shades of Deep Purple, εξακολουθεί να εξελίσσεται. Η είσοδος του McBride έφερε νέο αίμα, ενώ ο Ezrin διατηρεί την ισορροπία 

Στο τραγούδι συμμετέχει ο παγκόσμιος σούπερ σταρ και βραβευμένος με Grammy κιθαρίστας της country-rock, Keith Urban, ο οποίος συνεισφέρει με δεύτερη κιθάρα και σόλο.


🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

#DeepPurple #Diablo #SPLAT #BobEzrin #SimonMcBride #HardRock #ClassicRock #Rockanizontas #TravellersWebRadio
Share:

Παρασκευή 22 Μαΐου 2026

Ο Bruce Dickinson επανασυστήνει το “Tears Of The Dragon”

 
Το “Tears Of The Dragon (Reimagined Version)” αποτελεί τη νέα εκδοχή του πιο αναγνωρίσιμου solo τραγουδιού του Bruce Dickinson, αρχικά κυκλοφορημένου το 1994 στο άλμπουμ Balls to Picasso. Η νέα ηχογράφηση συνοδεύει την επανέκδοση του δίσκου το 2024, στο πλαίσιο της σειράς επανακυκλοφοριών του προσωπικού καταλόγου του Dickinson.

Το πρωτότυπο “Tears Of The Dragon” υπήρξε το κομμάτι που σηματοδότησε την πλήρη καλλιτεχνική ανεξαρτησία του Dickinson μετά την αποχώρησή του από τους Iron Maiden το 1993.Η νέα οπτικοποίηση του εμβληματικού solo κομματιού του frontman των Iron Maiden αποτελεί μια άκρως καλλιτεχνική παραγωγή που έχει ήδη σαρώσει βραβεία και υποψηφιότητες σε διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου.

  • Η τοποθεσία: Τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν σε ένα τεράστιο, εγκαταλελειμμένο ζυθοποιείο στο Σάο Πάολο της Βραζιλίας, το οποίο θυμίζει αναγεννησιακό κτίριο.
  • Η σκηνοθεσία: Το video συνυπογράφουν οι Leo Liberti και Antoine de Montremy.
  • Η καλλιτεχνική προσέγγιση: Πέρα από την παρουσία του Dickinson και της περιοδεύουσας μπάντας του (House Band of Hell), το κλιπ ενσωματώνει μια ζωντανή ορχήστρα με ελαφρώς «ζωντανεμένη-ζόμπι» εμφάνιση, καθώς και την εκφραστική συμμετοχή της Βραζιλιάνας χορεύτριας μπαλέτου Renata Bardazi.
 Το “Tears Of The Dragon” υπήρξε το πιο επιτυχημένο solo single του Dickinson, φτάνοντας στο UK Top 30 το 1994. Το video clip του τραγουδιού παραμένει ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα της εποχής. Η επανέκδοση του Balls to Picasso συνοδεύεται από bonus υλικό, demo και εναλλακτικές εκτελέσεις. Η “Reimagined Version” ηχογραφήθηκε το 2023–2024, στο πλαίσιο της συνολικής ανανέωσης του solo καταλόγου του Dickinson, παράλληλα με την κυκλοφορία του The Mandrake Project. #BruceDickinson #TearsOfTheDragon #ReimaginedVersion #BallsToPicasso #HeavyMetal #Rockanizontas #TravellersWebRadio
Share:

Τετάρτη 20 Μαΐου 2026

Το “Ant Farm” αποτελεί το νέο single των Spread Eagle

 
Το "Ant Farm" είναι το single των βετεράνων του hard rock, Spread Eagle, που κυκλοφόρησε στις 18 Μαΐου 2026 μαζί με το επίσημο μουσικό του βίντεο. Το κομμάτι αποτελεί μέρος του τέταρτου studio άλμπουμ τους με τίτλο "The Brutal Divine", το οποίο αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 12 Ιουνίου 2026 από τη Frontiers Music Srl

Θεματολογία: Σύμφωνα με το συγκρότημα, το τραγούδι περιγράφει τη σκοτεινή και αργή πορεία προς την απομόνωση, είτε αυτή προέρχεται από την κατάθλιψη, τις εξαρτήσεις, τις πανδημίες, είτε από την απομάκρυνση από την κοινωνία.

Παραγωγή: Την παραγωγή του άλμπουμ έχει αναλάβει ο μπασίστας του γκρουπ, Rob De Luca.

Η κυκλοφορία του single συνοδεύει την παγκόσμια περιοδεία τους "The Brutal Divine Tour 2026". Οι Spread Eagle πραγματοποιούν εμφανίσεις σε διάφορες πολιτείες των ΗΠΑ, ενώ μέσα στο καλοκαίρι και το φθινόπωρο του 2026 το πρόγραμμα περιλαμβάνει σταθμούς στο Ηνωμένο Βασίλειο και την Ευρώπη. 

η σύνθεση της μπάντας περιλαμβάνει τους:
Ray West – φωνητικά  Gianmaria “Jommy” Puledda – κιθάρες
Rob De Luca – μπάσο, παραγωγή  Rik De Luca – ντραμς

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

#SpreadEagle #AntFarm #TheBrutalDivine #HardRock #FrontiersMusic #TravellersWebRadio #Rockanizontas
Share:

Dismiss - I Need: Το νέο hard‑rock single μέσα από το ντεμπούτο “Funeral Fund”

 
Το "I NEED" είναι το ολοκαίνουριο single και video clip του rock συγκροτήματος DISMISS, το οποίο κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2026 ως προάγγελος του επερχόμενου άλμπουμ τους με τίτλο "FUNERAL FUND".

Το “I Need” είναι ένα από τα τραγούδια των DISMISS, της αθηναϊκής hard‑rock μπάντας που έχει δημιουργήσει έντονη παρουσία στη σύγχρονη ελληνική rock σκηνή. Το κομμάτι περιλαμβάνεται στο ντεμπούτο άλμπουμ τους, “Funeral Fund”, το οποίο κυκλοφορεί στις 21 Μαΐου 2026 από ανεξάρτητη παραγωγή της μπάντας

Το κομμάτι ηχογραφήθηκε στο πλαίσιο των sessions του Funeral Fund, ενός άλμπουμ που περιλαμβάνει συνολικά 12 τραγούδια, ανάμεσά τους τα “I Wanna Stay in the City”, “Let It Roll”, “1989” και “Down in Flames” .
Οι DISMISS ξεκίνησαν ως underground hard‑rock μπάντα στην Αθήνα και απέκτησαν γρήγορα following μέσα από συνεχείς εμφανίσεις σε μικρούς χώρους και ανεξάρτητες διοργανώσεις. Το Funeral Fund αποτελεί το πρώτο ολοκληρωμένο άλμπουμ τους, με tracklist που συνδυάζει κλασικό hard rock, punk επιρροές και σύγχρονη παραγωγή. Το “I Need” εμφανίζεται σταθερά στα setlists τους από το 2023, γεγονός που δείχνει ότι αποτελεί βασικό κομμάτι της ταυτότητάς τους. Η μπάντα έχει χτίσει το κοινό της μέσα από live δραστηριότητα και ψηφιακή παρουσία, με το YouTube κανάλι τους να λειτουργεί ως βασικό μέσο διάδοσης της μουσικής τους 

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

#Dismiss #INeed #FuneralFund #HardRock #GreekRock #NewRock #TravellersWebRadio #Rockanizontas
Share:

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Χαμηλώστε την ένταση του player αν δεν θέλετε να ακούγεται η μουσική. Ο player θα συνεχίσει να παίζει χωρίς ήχο κάθε φορά που θα μπαίνετε στη σελίδα. Αν θέλετε να ακούσετε, απλώς ανεβάστε την ένταση.

Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα

Η ακινησία είναι θάνατος. Στάση ζωής.
Το τέλος μπορεί να περιμένει λίγο ακόμα.
Πριν χαθούμε. Λίγο ροκ ακόμα πριν μας αγκαλιάσει οριστικά το φως.
Η μουσική είναι μονάδα μέτρησης για μας.
Ο πόνος περικλείει ελευθερία.
Όνειρα που καίγονται σαν κεριά, αφήνοντας σημάδια στα χέρια.
Χαρίζει σιωπές. Μας κάνει πιο δυνατούς.
Στο φόβο του ταξιδιού κρύβεται η συνέχεια.
Η συλλογή των κομματιών μας.
Αυτό το ροκ δεν θα τελειώσει ποτέ.
Όλα είναι δρόμος.

— Σταύρος Σταυρόπουλος

Η μουσική είναι δική μας.
Είναι εμείς.
Και όπως εμείς, είναι πάντα εδώ.
Μας περιβάλλει σαν τα άπειρα σωματίδια της ζωής.
Δεν φαίνεται.
Μόνο νιώθεται.
Όπως η ζωή.

Η Ροκ Είναι Τούτο

Πέτρα που κυλάει,
ανατρέπει, αμφισβητεί,
δεν πείθεται και δε σταματάει,
κόντρα στα κρατούντα,
κόντρα σε όσα οι άλλοι θεωρούν δεδομένα.

Henry David Thoreau

«Όταν ακούω μουσική,
Δεν νιώθω κανέναν κίνδυνο.
Είμαι άτρωτος.
Δεν βλέπω εχθρό.
Είμαι συγγενής με τους παλαιότερους χρόνους και με τους νεότερους.»

Alexis Korner

«Σε όλη μου τη ζωή πρέπει να υπέφερα από βαριά σχιζοφρένεια.
Ο ένας μου εαυτός, αυτός που ακούει ό,τι δεν μπορεί να παίξει ο άλλος,
είναι αυτός που κυριαρχεί...»

Robert Fripp

«Η μουσική είναι το κρασί
που γεμίζει το φλιτζάνι της σιωπής.»

Alan Watts

“When we dance, the journey itself is the point,
as when we play music the playing itself is the point.
And exactly the same thing is true in meditation.
Meditation is the discovery that the point of life
is always arrived at in the immediate moment.”

Always Somewhere ॐ
Travelling through sound & silence