Η νέα music director του σταθμού Dj Cat ψάχνοντας το επόμενο τραγούδι για το playlist.Δύσκολη απόφαση.
Travellers Tribute Player
«Τελικά το βρήκαμε… approved by the cat!»
Γνώρισε τη DJ Cat, τη νέα μας music director.Μυρίζει βινύλια, CD και κασέτες εδώ και ώρες.Ακόμα αναποφάσιστη.Να βάλει Bowie, Stones ή κάτι από την ξεχασμένη στοίβα με τις κασέτες; Μία πατούσα πάνω στον δίσκο.Αυτό το playlist θα γίνει θρυλικό.
🎙️ Ακούς το
Travellers Radio
– ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις.
Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Κάθε Παρασκευή βράδυ, από τις 22:00 ως τις 00:00, το Travellers Web Radio ανοίγει τις πύλες του progressive κόσμου.
Από τους λυρικούς λαβυρίνθους των Genesis, ως τις τεχνικές εκρήξεις των Dream Theater, η εκπομπή ProgPulse είναι μια ζώνη αφιερωμένη σε όσους ακούν με το μυαλό και νιώθουν με την καρδιά.
γιατί κάθε riff έχει τη δική του ιστορία.
🎧 Συντονίσου. Για όσο prog αντέχεις ακόμα.
🎙️ Ακούς το
Travellers Radio
– ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις.
Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το τραγούδι “157 Riverside Avenue” κυκλοφόρησε αρχικά το 1971 στο ντεμπούτο άλμπουμ των REO Speedwagon, με τίτλο REO Speedwagon, και αργότερα ως single στις 21 Μαρτίου 1972 από την Epic Records. Το κομμάτι γράφτηκε από όλα τα μέλη της τότε σύνθεσης: Terry Luttrell, Gary Richrath, Gregg Philbin, Neal Doughty και Alan Gratzer. Την παραγωγή ανέλαβαν οι Paul Leka και Billy Rose II.
Ο τίτλος αναφέρεται στη διεύθυνση 157 Riverside Avenue, Westport, Connecticut, όπου έμενε η μπάντα κατά τη διάρκεια των ηχογραφήσεων.
Το “157 Riverside Avenue” είναι ένα τραγούδι που αποτυπώνει την πρώιμη ταυτότητα των REO Speedwagon, πριν γίνουν γνωστοί για τις power ballads της δεκαετίας του ’80. Με έντονο boogie ρυθμό καιblues κιθάρες
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το τραγούδι “The Good Ones” ανήκει στο άλμπουμ “In the Age of Doubt”, που κυκλοφόρησε το 2024 από την Flail Records. Το κομμάτι είναι γραμμένο από την Elizabeth Barthuly (φωνή), μαζί με τους Scott Michaud (κοντραμπάσο), Michael Flecha (ουκουλέλε), Lucas Biespiel (βιολί) και Steven Kilcrease (μπάντζο)
Η live session εκτέλεση έκανε πρεμιέρα στο YouTube στις 31 Οκτωβρίου 2025, προσφέροντας μια πιο άμεση και συναισθηματική απόδοση σε σχέση με την στούντιο εκδοχή.
Το “The Good Ones” είναι ένα τραγούδι που μιλά για την απώλεια και το αναπόφευκτο ερώτημα γιατί “οι καλοί φεύγουν πρώτοι”. Με στίχους όπως “Why is it always the good ones that die / Left here to wonder why you and not I”, η μπάντα αγγίζει το διαχρονικό θέμα της θλίψης και της μνήμης.
Το τραγούδι “Fawning” της Vixsin κυκλοφόρησε στις 7 Νοεμβρίου 2025 μέσω της pixie pain records. Την παραγωγή υπογράφουν οι Sam Golshayan, Bas Kempkers και η ίδια η Lotta Thomese (συνθέτης, στιχουργός και παραγωγός). Το single διαρκεί 4:54 και ανήκει στο indie rock, με έντονα στοιχεία από την αισθητική των 90s και επιρροές από συγκροτήματα όπως οι Slowdive και οι My Bloody Valentine.
Το κομμάτι συνοδεύεται από ένα επίσημο μουσικό βίντεο μικρού μήκους που έκανε πρεμιέρα στο YouTube στις 17 Οκτωβρίου 2025, παρουσιάζοντας μια κινηματογραφική αφήγηση για την απόδραση, τη νοσταλγία και την αναζήτηση ταυτότητας
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το τραγούδι “You Got Lucky” κυκλοφόρησε στις 22 Οκτωβρίου 1982 ως το πρώτο single από το άλμπουμ “Long After Dark”, που βγήκε στις 2 Νοεμβρίου 1982 από την Backstreet Records. Το κομμάτι γράφτηκε από τον Tom Petty και τον κιθαρίστα Mike Campbell, ενώ την παραγωγή ανέλαβαν οι Tom Petty και Jimmy Iovine.
Σε αντίθεση με τον κλασικό ήχο της μπάντας, το τραγούδι βασίζεται σε synthesizers και drum loops, δίνοντας έναν πιο new wave χαρακτήρα. Το single έφτασε στο Νο.20 του Billboard Hot 100 και στο Νο.1 του Billboard Top Tracks, ενώ το μουσικό του βίντεο, εμπνευσμένο από το Mad Max, έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην επιτυχία του στο MTV.
Το “You Got Lucky” ξεχωρίζει γιατί διαφοροποιείται από τον παραδοσιακό rock ήχο των Heartbreakers. Η χρήση των synths αντί για κιθάρες δίνει μια φουτουριστική αίσθηση, ενώ οι στίχοι έχουν έναν σαρκαστικό τόνο
Το βίντεο, με το μετα-αποκαλυπτικό σκηνικό, ενίσχυσε την εικόνα του τραγουδιού ως κάτι καινοτόμο και τολμηρό για την εποχή.
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το τραγούδι “The World’s Gone Wrong” κυκλοφόρησε στις 29 Οκτωβρίου 2025 ως το πρώτο single από το άλμπουμ “World’s Gone Wrong”, που θα κυκλοφορήσει στις 23 Ιανουαρίου 2026 μέσω της Highway 20 Records.
Το άλμπουμ περιλαμβάνει 10 κομμάτια, με συνεργασίες από τις Brittney Spencer, Mavis Staples και Norah Jones, και θεωρείται ένα από τα πιο πολιτικά φορτισμένα και συναισθηματικά ωμά έργα της καριέρας της. Την παραγωγή υπογράφουν οι Tom Overby και Ray Kennedy, ενώ οι ηχογραφήσεις έγιναν στο Room & Board Studio στο Νάσβιλ
Το “The World’s Gone Wrong” είναι ένα roots-rock τραγούδι με έντονη κοινωνική διάσταση. Οι στίχοι του μιλούν για την καθημερινή πάλη των εργαζομένων, την οικονομική ανασφάλεια και την αίσθηση ότι ο κόσμος έχει εκτροχιαστεί.
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το τραγούδι “Cry A River” κυκλοφόρησε στις 26 Σεπτεμβρίου 2025 από το prog-rock supergroup DarWin, ως μέρος του νέου τους άλμπουμ “Distorted Mirror”. Το άλμπουμ κυκλοφόρησε μέσω της OoS/Phantom Recordings και αποτελεί συνέχεια του Five Steps On The Sun (2024).
Την παραγωγή υπογράφουν οι DarWin και ο θρυλικός drummer/παραγωγός Simon Phillips (Toto, Jeff Beck, The Who), ενώ συμμετέχουν επίσης οι Mohini Dey (μπάσο) και Greg Howe (κιθάρα). Το single συνοδεύτηκε από επίσημο βίντεο που κυκλοφόρησε στις 30 Οκτωβρίου 2025
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το τραγούδι “A Pox On You” των Silver Apples κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 1969 ως το έβδομο κομμάτι του άλμπουμ “Contact”, που εκδόθηκε από την Kapp Records. Το συγκρότημα, αποτελούμενο από τον Simeon Coxe III (oscillators, φωνητικά) και τον Danny Taylor (drums), θεωρείται από τους πρωτοπόρους της ηλεκτρονικής μουσικής.
Το Contact ήταν το δεύτερο και τελευταίο άλμπουμ τους εκείνης της περιόδου, πριν διαλυθούν λόγω νομικών προβλημάτων με την Pan Am (εξαιτίας του εξωφύλλου του δίσκου). Το κομμάτι “A Pox On You” ξεχωρίζει για τον πειραματικό ήχο, την υπνωτική ρυθμική βάση και τους σαρκαστικούς στίχους που μιλούν για απογοήτευση και ειρωνεία στις ανθρώπινες σχέσεις.
Το “A Pox On You” είναι ένα ψυχεδελικό ηλεκτρονικό μανιφέστο. Οι Silver Apples χρησιμοποίησαν oscillators αντί για κιθάρες, δημιουργώντας έναν ήχο που έμοιαζε να έρχεται από το μέλλον. Το τραγούδι χαρακτηρίζεται από: Μινιμαλιστική δομή με επαναλαμβανόμενους ρυθμούς. Πειραματική χρήση ηλεκτρονικών ήχων που προηγήθηκε της εποχής του. Στίχους που εκφράζουν σαρκασμό και απογοήτευση: “A pox on you, you love and you run / A pox on you, you spoil all my fun”.
Η θεματική του τραγουδιού περιστρέφεται γύρω από την προδοσία, την ειρωνεία και την αίσθηση εγκατάλειψης, αλλά αποδίδεται με έναν σχεδόν παιγνιώδη, ειρωνικό τόνο. Αυτό το μείγμα πειραματισμού και συναισθηματικής ωμότητας έκανε τους Silver Apples ιδιαίτερα επιδραστικούς για μετέπειτα καλλιτέχνες της ηλεκτρονικής, του krautrock και της avant-garde σκηνής.
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Ένα κομμάτι που αντλεί έμπνευση από την παλιά νορβηγική ποίηση και ζωντανεύει τον κόσμο των Βίκινγκ
Το τραγούδι “Hrafnsmál – The Words of the Raven” κυκλοφόρησε στις 17 Ιουλίου 2020 ως μέρος του soundtrack του βιντεοπαιχνιδιού Assassin’s Creed Valhalla, στο EP Out of the North. Συνθέτης και παραγωγός είναι ο Einar Selvik, γνωστός από το νορβηγικό folk project Wardruna, που έχει αφιερωθεί στην αναβίωση της σκανδιναβικής παράδοσης μέσα από μουσική και ποίηση.
Το κομμάτι βασίζεται σε αποσπάσματα από το παλιό σκανδιναβικό ποίημα Hrafnsmál (“Τα λόγια του κορακιού”), το οποίο περιγράφει μάχες, βασιλείς και τη φωνή του κορακιού ως αγγελιοφόρου του πεπρωμένου.
Η θεματική του τραγουδιού περιστρέφεται γύρω από:
Τον πόλεμο και την ανδρεία των Νορβηγών πολεμιστών.
Την πνευματική διάσταση του κορακιού ως συμβόλου του Όντιν.
Την επική αφήγηση που συνδέει τον μύθο με την ιστορική πραγματικότητα.
Η μουσική λειτουργεί σαν γέφυρα ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν, δίνοντας στο κοινό μια εμπειρία που είναι ταυτόχρονα αυθεντική και κινηματογραφική.
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Ένα instrumental κομμάτι όπου η κιθαριστική δεξιοτεχνία της Lari Basilio συναντά την εκρηκτική ενέργεια της Anika Nilles στα drums.
Το τραγούδι “Skyline” κυκλοφόρησε στις 10 Μαΐου 2024 ως ψηφιακό single από την Lari Basilio με τη συμμετοχή της drummer Anika Nilles. Το κομμάτι ηχογραφήθηκε με τη συμμετοχή των Mari Jacintho (πλήκτρα) και Denis Silva (μπάσο), ενώ τη μίξη και το mastering ανέλαβε ο Ross Rothero-Bourge.
Η παραγωγή και η σύνθεση ανήκουν εξ ολοκλήρου στη Lari Basilio, η οποία συνεχίζει να εξελίσσει το προσωπικό της ύφος, συνδυάζοντας fusion, jazz, rock και progressive στοιχεία. Το single συνοδεύτηκε από επίσημο βίντεο στο YouTube, σκηνοθετημένο από τους Marius και Mirella Mischke, και αποτελεί προπομπό της νέας δημιουργικής περιόδου της κιθαρίστριας.
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Ένα τραγούδι-ύμνος στο Βόρειο Σέλας, όπου η μουσική συναντά την πνευματικότητα και την παράδοση.
Το τραγούδι “Aurora Boreal” των Curawaka κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2023 ως μέρος του άλμπουμ “Dreamtime”, που είδε το φως την ίδια χρονιά από την ανεξάρτητη εταιρεία Nixi Music. Το συγκρότημα, με έδρα τη Νορβηγία και διεθνείς ρίζες, αποτελείται από την τραγουδίστρια Anna Bariyani και τον κιθαρίστα/παραγωγό Tavo Vázquez, οι οποίοι συνδυάζουν world folk, παραδοσιακές μελωδίες και σαμανικά στοιχεία.
Το Dreamtime είναι το δεύτερο μεγάλο έργο τους μετά το Call of the Wild (2019) και συνεχίζει την αποστολή των Curawaka να γεφυρώνουν πολιτισμούς και να μεταφέρουν πνευματικά μηνύματα μέσα από τη μουσική.
Το “Aurora Boreal” είναι ένα τελετουργικό world folk κομμάτι που αντλεί έμπνευση από το Βόρειο Σέλας. Η μουσική του είναι ατμοσφαιρική, με παραδοσιακά όργανα, ρυθμούς που θυμίζουν σαμανικές τελετές και φωνητικά που μοιάζουν με προσευχή.
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Ο Νοέμβριος είναι ο μήνας του μεταίχμιου. Τελευταίος μήνας του φθινοπώρου, γεφυρώνει τις τελευταίες ζεστές μέρες με τον επερχόμενο χειμώνα, φέρνοντας μαζί του μια διάθεση μελαγχολίας, περισυλλογής, αλλά και έντονης ενέργειας. Είναι ο μήνας που η φύση αποχαιρετά τα χρώματά της και ο καιρός γίνεται πιο κρύος, πιο μουντός.
Αυτή η ατμόσφαιρα έχει εμπνεύσει αμέτρητους καλλιτέχνες από ένα ευρύ φάσμα μουσικών ειδών. Η λίστα που ακολουθεί επιχειρεί να αποτυπώσει ακριβώς αυτές τις διαφορετικές πτυχές του Νοεμβρίου, μέσα από τους ήχους της
Από τη σπαρακτική ένταση του "November Rain" των Guns N' Roses, που αγγίζει τα όρια του έπους, μέχρι την ατμοσφαιρική, σχεδόν κινηματογραφική φολκ του Gordon Lightfoot στο "The Wreck of the Edmund Fitzgerald" (με τους στίχους για τις "θύελλες του Νοέμβρη"), η λίστα περιλαμβάνει τραγούδια που υμνούν, περιγράφουν ή απλώς χρησιμοποιούν τον Νοέμβριο ως φόντο για τις ιστορίες τους.
Θα βρείτε τον εσωστρεφή, indie rock ήχο των The National στο "Mr. November", αλλά και την blues διάθεση του Sonny Boy Williamson II. Η λίστα αγκαλιάζει τόσο την οργή και τη δύναμη όσο και την τζαζ διάθεση που ταιριάζει απόλυτα στα κρύα απογεύματα του μήνα.
Είτε ψάχνετε για τη μουσική επένδυση ενός βροχερού απογεύματος, είτε για κάτι να σας τονώσει τις γκρίζες μέρες, αυτή η συλλογή προσφέρει μια ολοκληρωμένη ακουστική εμπειρία του Νοεμβρίου.
Καλή ακρόαση!
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το “Saelabrimbor” είναι ένα B-side που ξεπέρασε το A-side, με επικό ήχο, μυθική θεματολογία και cult status στους κύκλους του acid prog.
Το τραγούδι “Saelabrimbor” κυκλοφόρησε το 1978 ως B-side του 7ιντσου single Flame On / Saelabrimbor από το αμερικανικό συγκρότημα Aeron, μέσω της ανεξάρτητης εταιρείας Eldar Productions. Το single ηχογραφήθηκε σε αναλογική μορφή 45 στροφών, με διάρκεια 6:15, και ανήκει στο είδος του acid psych/prog rock. Το συγκρότημα φαίνεται να είχε περιορισμένη δισκογραφική δραστηριότητα, με ελάχιστες πληροφορίες διαθέσιμες, γεγονός που ενίσχυσε τον μυθικό χαρακτήρα της κυκλοφορίας.
Το “Saelabrimbor” είναι ένα επικό ψυχεδελικό κομμάτι, εμπνευσμένο από τον Celebrimbor, τον μυθικό ξωτικό τεχνίτη από το σύμπαν του J.R.R. Tolkien, δημιουργό των Δαχτυλιδιών της Δύναμης. Η μουσική είναι σκοτεινή, ατμοσφαιρική, με spacey synths, αργόσυρτες κιθάρες και φωνητικά που θυμίζουν τελετουργική απαγγελία.
Η παραγωγή έχει την υφή των ιδιωτικών ηχογραφήσεων της εποχής, με αναλογικό βάθος, lo-fi αισθητική και αυθεντική ψυχεδελική ενέργεια. Το κομμάτι έχει γίνει cult classic μεταξύ συλλεκτών και φίλων του obscure prog
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το τραγούδι “Tongue Of Love” κυκλοφόρησε στις 29 Οκτωβρίου 2025 ως επίσημο visualizer video από τη Frontiers Records, και αποτελεί το πέμπτο κομμάτι του επερχόμενου άλμπουμ “Reckless”, που αναμένεται στις 27 Μαρτίου 2026. Η Chez Kane συνεργάζεται ξανά με τον Danny Rexon (Crazy Lixx), ο οποίος υπογράφει την παραγωγή και όλα τα όργανα. Το άλμπουμ περιλαμβάνει 10 κομμάτια, μεταξύ των οποίων τα Personal Rock N’ Roll, Love Tornado και Street Survivor
Το “Tongue Of Love” είναι μια ερωτική glam rock εξομολόγηση, με στίχους που μιλούν για πόθο, πάθος και αφοσίωση. Η Chez Kane τραγουδά με δυναμική φωνή, γεμάτη 80s ενέργεια, ενώ η παραγωγή του Danny Rexon φέρνει synths, κιθάρες και ρυθμική ένταση που θυμίζουν Def Leppard, Pat Benatar και Vixen.
“Every album tells a confession. Mine whispers: ‘Tongue of Love’.” — Chez Kane
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το τραγούδι “Orkizome” κυκλοφόρησε στις 29 Οκτωβρίου 2025 ως το τρίτο single από τον επερχόμενο solo δίσκο του Sakis Tolis, με τίτλο Everything Comes To An End. Η ηχογράφηση έγινε στα Deva Sounds Studios στην Αθήνα, με παραγωγή και μίξη από τον Fotis Benardo και συμμετοχή του George Kalavrezos στις κιθάρες. Το κομμάτι είναι διαθέσιμο σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες, όπως Spotify και Bandcamp
Το “Orkizome” είναι ένα metal κομμάτι, γραμμένο σε ελληνική γλώσσα. Ο Sakis Tolis χρησιμοποιεί λέξεις όπως:
“Ορκίζομαι αιώνια ζωή / Μάχη λόγος θάνατος”“Ορκίζομαι στην ιδέα αυτή / Πόνος μάχη όραμα”
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Mick Bolton (10 Μαΐου 1950 – 1 Ιανουαρίου 2021) ήταν Άγγλος κιθαρίστας και πιανίστας, γνωστός κυρίως για τη συμμετοχή του στους UFO, Mott the Hoople και Dexys Midnight Runners.
Από το ψυχεδελικό ξεκίνημα των UFO μέχρι την underground πορεία του, ο Mick Bolton υπήρξε ο κιθαρίστας που έδωσε μορφή στο space rock πριν γίνει μόδα.
Ο Mick Bolton γεννήθηκε στις 10 Μαΐου 1950 και υπήρξε ο πρώτος κιθαρίστας των UFO, συμμετέχοντας στα άλμπουμ “UFO 1” (1970) και “UFO 2: Flying” (1971), καθώς και στο live άλμπουμ του 1971. Η μουσική του χαρακτηρίζεται από ψυχεδελική ατμόσφαιρα, blues επιρροές και διαστημική εξερεύνηση. Μετά την αποχώρησή του από τους UFO, συνεργάστηκε με τους Mott the Hoople και τους Dexys Midnight Runners, ενώ παρέμεινε ενεργός ως session μουσικός και συνθέτης. Ο Bolton απεβίωσε την 1η Ιανουαρίου 2021, αφήνοντας πίσω του μια σιωπηλή αλλά ουσιαστική κληρονομιά.Ο Mick Bolton δεν ήταν ποτέ frontman — ήταν ο αρχιτέκτονας του ήχου.Το “Flying” είναι ένα από τα πρώτα κομμάτια που χαρακτηρίστηκαν ως space rock, με αργόσυρτες γραμμές, echo effects και ατμοσφαιρική παραγωγή που θυμίζει Hawkwind και Pink Floyd, αλλά με πιο blues πυρήνα.
“Δεν έπαιζε για να εντυπωσιάσει — έπαιζε για να ταξιδέψει.”
Η αποχώρησή του από τους UFO το 1972 άνοιξε τον δρόμο για τον Michael Schenker, αλλά η ψυχεδελική περίοδος του Bolton παραμένει μοναδική και ανεπανάληπτη. Η συμμετοχή του στους Mott the Hoople και αργότερα στους Dexys Midnight Runners δείχνει την ευελιξία και την μουσική του ευφυΐα.
Ιδρυτικό μέλος των UFO, συμμετείχε στα πρώτα δύο άλμπουμ:
UFO 1 (1970) UFO 2: Flying (1971) Έπαιξε και στο πρώτο live άλμπουμ του συγκροτήματος (Live, 1971)
Mott the Hoople (1973)
Έπαιξε Hammond organ στην περιοδεία του συγκροτήματος από Ιούλιο έως Δεκέμβριο 1973
Dexys Midnight Runners (1985–1986)
Συμμετείχε ως πιανίστας στο άλμπουμ Don’t Stand Me Down (1985), το οποίο θεωρείται cult classic της βρετανικής σκηνής
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το εμβληματικό κομμάτι του 1974 από το άλμπουμ Caution Radiation Areaείναι μια avant-garde κραυγή σε ελληνική γλώσσα, με φωνή του Demetrio Stratos.
Το τραγούδι “Cometa Rossa” κυκλοφόρησε τον Μάιο του 1974 ως το εναρκτήριο κομμάτι του δεύτερου άλμπουμ των Area, με τίτλο “Caution Radiation Area”, που κυκλοφόρησε από την Cramps Records. Το συγκρότημα, με ηγέτη τον Demetrio Stratos, αποτελεί μία από τις πιο ριζοσπαστικές φωνές της ιταλικής avant-prog σκηνής, συνδυάζοντας jazz fusion, πειραματικό rock, πολιτική ποίηση και φωνητική αποδόμηση. Το “Cometa Rossa” ξεχωρίζει για τη χρήση της ελληνικής γλώσσας και την υπνωτιστική ένταση της ερμηνείας.
Το “Cometa Rossa” είναι ένα πολιτικό ποίημα σε μουσική μορφή, γραμμένο και ερμηνευμένο από τον Demetrio Stratos στα ελληνικά, ως φόρος τιμής στην καταγωγή του και ως πράξη αντίστασης. Ο κομήτης λειτουργεί ως σύμβολο λογοκρισίας, εξουσίας και ποιητικής καταστολής.
“Άνοιξε χείλι μοι, άνοιξε γλυκά να τραγουδήσω” — μια φράση που σπάει τη σιωπή και καλεί σε φωνητική απελευθέρωση.
Η μουσική είναι πυκνή, ατμοσφαιρική και αποδομημένη, με ηλεκτρονικά εφέ, ατονικές γραμμές και ρυθμική αστάθεια που ενισχύουν την αίσθηση απειλής και επανάστασης. Η φωνή του Stratos δεν τραγουδά — αναπνέει, ουρλιάζει, ψιθυρίζει, δημιουργώντας ένα φωνητικό τοπίο που ξεπερνά τα όρια της γλώσσας.
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το νέο single από το άλμπουμ From the Pyre (κυκλοφορία: 14 Νοεμβρίου 2025) είναι μια ποιητική εξερεύνηση της γυναικείας φύσης
Το τραγούδι “Woman is a Tree” κυκλοφόρησε στις 27 Οκτωβρίου 2025 ως το τρίτο επίσημο single από το επερχόμενο άλμπουμ “From the Pyre”, το οποίο αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 14 Νοεμβρίου 2025 από την Island Records. Το συγκρότημα The Last Dinner Party, με έδρα το Λονδίνο, συνεχίζει να εξερευνά την baroque pop, την art rock και τη θεατρική αφήγηση, ενσωματώνοντας φεμινιστικά σύμβολα, μυθοπλασία και σκοτεινή αισθητική. Το single αποτελεί μια ποιητική μεταφορά της γυναικείας φύσης, με έντονα συναισθηματική ερμηνεία και ατμοσφαιρική παραγωγή που ενισχύει τη μυστικιστική ταυτότητα του άλμπουμ.
Το “Woman is a Tree” είναι ένα από τα πιο συμβολικά και συναισθηματικά κομμάτια του επερχόμενου άλμπουμ From the Pyre. Η μπάντα χρησιμοποιεί τη μεταφορά της γυναίκας ως δέντρο — μια μορφή που ριζώνει, ανθίζει, ματώνει και αναγεννάται.
Με λυρικούς στίχους και κιθαριστική ατμόσφαιρα, το τραγούδι εξερευνά την εσωτερική δύναμη, την αντοχή και την πνευματική σύνδεση με τη φύση. Η ερμηνεία της Abigail Morris είναι τελετουργική, με φωνητικές κορυφώσεις που θυμίζουν μυστικιστική εξομολόγηση.
“Woman is a tree / She bends but never breaks” — μια φράση που συνοψίζει την ανθεκτικότητα και την ευθραυστότητα της γυναικείας εμπειρίας.
Το τραγούδι εντάσσεται σε ένα άλμπουμ που αναπνέει μέσα από φωτιά, μνήμη και τελετουργία, με κάθε κομμάτι να λειτουργεί ως κεφάλαιο σε μια φεμινιστική μυθολογία.
Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Χαμηλώστε την ένταση του player αν δεν θέλετε να ακούγεται η μουσική.
Ο player θα συνεχίσει να παίζει χωρίς ήχο κάθε φορά που θα μπαίνετε στη σελίδα.
Αν θέλετε να ακούσετε, απλώς ανεβάστε την ένταση.
Ξεκινάμε με νέες κυκλοφορίες, καθώς η 31η Ιουλίου φέρνει αρκετές ενδιαφέρουσες rock και metal αφίξεις. Οι Collective Soul επιστρέφουν ...
Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα
Η ακινησία είναι θάνατος. Στάση ζωής.
Το τέλος μπορεί να περιμένει λίγο ακόμα.
Πριν χαθούμε. Λίγο ροκ ακόμα πριν μας αγκαλιάσει οριστικά το φως.
Η μουσική είναι μονάδα μέτρησης για μας.
Ο πόνος περικλείει ελευθερία.
Όνειρα που καίγονται σαν κεριά, αφήνοντας σημάδια στα χέρια.
Χαρίζει σιωπές. Μας κάνει πιο δυνατούς.
Στο φόβο του ταξιδιού κρύβεται η συνέχεια.
Η συλλογή των κομματιών μας.
Αυτό το ροκ δεν θα τελειώσει ποτέ.
Όλα είναι δρόμος.
— Σταύρος Σταυρόπουλος
Η μουσική είναι δική μας.
Είναι εμείς.
Και όπως εμείς, είναι πάντα εδώ.
Μας περιβάλλει σαν τα άπειρα σωματίδια της ζωής.
Δεν φαίνεται.
Μόνο νιώθεται.
Όπως η ζωή.
Η Ροκ Είναι Τούτο
Πέτρα που κυλάει,
ανατρέπει, αμφισβητεί,
δεν πείθεται και δε σταματάει,
κόντρα στα κρατούντα,
κόντρα σε όσα οι άλλοι θεωρούν δεδομένα.
Henry David Thoreau
«Όταν ακούω μουσική,
Δεν νιώθω κανέναν κίνδυνο.
Είμαι άτρωτος.
Δεν βλέπω εχθρό.
Είμαι συγγενής με τους παλαιότερους χρόνους και με τους νεότερους.»
Alexis Korner
«Σε όλη μου τη ζωή πρέπει να υπέφερα από βαριά σχιζοφρένεια.
Ο ένας μου εαυτός, αυτός που ακούει ό,τι δεν μπορεί να παίξει ο άλλος,
είναι αυτός που κυριαρχεί...»
Robert Fripp
«Η μουσική είναι το κρασί
που γεμίζει το φλιτζάνι της σιωπής.»
Alan Watts
“When we dance, the journey itself is the point,
as when we play music the playing itself is the point.
And exactly the same thing is true in meditation.
Meditation is the discovery that the point of life
is always arrived at in the immediate moment.”
Always Somewhere ॐ Travelling through sound & silence
.jpg)
.jpeg)
.jpeg)
.jpeg)
.jpg)
.jpg)