🎙️ Travellers Radio Feed
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Muddy Waters. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Muddy Waters. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2024

Muddy Waters-Father And Sons (full Album)


Το Fathers and Sons είναι το έβδομο στούντιο άλμπουμ του Αμερικανού Blues μουσικού Muddy Waters , που κυκλοφόρησε ως διπλό LP από την Chess Records τον Αύγουστο του 1969 .

Το άλμπουμ περιέχει τόσο στούντιο όσο και ζωντανές ηχογραφήσεις που ηχογραφήθηκαν τον Απρίλιο του 1969 στο Σικάγο του Ιλινόις, με ένα all-star συγκρότημα, συμπεριλαμβανομένων των Michael Bloomfield και Paul Butterfield των Paul Butterfield Blues Band, Donald "Duck" Dunn των Booker T. & the MG's , Otis Spann και Sam Lay .

Το άλμπουμ ήταν η μεγαλύτερη επιτυχία του Waters, φτάνοντας στο #70 στο Billboard 200 , που ήταν η μοναδική του εμφάνιση στο πάνω μισό του chart. Ο Waters δεν θα έκανε άλλη μια εμφάνιση στο 200 παρά μόνο με το Hard Again το 1977.
Σύμφωνα με τον Marshall Chess , το Fathers and Sons προέκυψε όταν ο Mike Bloomfield είπε ότι αυτός και ο Paul Butterfield ήθελαν να κάνουν ένα άλμπουμ με τους Muddy Waters ενώ βρίσκονταν στο Σικάγο για μια φιλανθρωπική συναυλία. Ο Chess συγκέντρωσε τους Donald "Duck" Dunn, Otis Spann και Sam Lay για τις πρόβες στο στούντιο.

Ενώ ορισμένοι πουρίστες του μπλουζ επέκριναν το "ψυχεδελικό" άλμπουμ του Waters Electric Mud , το Fathers and Sons έτυχε ευνοϊκότερης υποδοχής καθώς απέφευγε την ψυχεδέλεια, αντ 'αυτού προβάλλοντας τον "κλασικό" ήχο του της δεκαετίας του 1950. 
Muddy Waters – φωνητικά , κιθάρα
Otis Spann – πιάνο
Michael Bloomfield – κιθάρα
Paul Butterfield – φυσαρμόνικα
Donald Dunn – μπάσο
Sam Lay – ντραμς
Paul Asbell – ρυθμική κιθάρα
Buddy Miles – ντραμς στο "Got My Mojo Working, Part 2"
Jeff Carp – χρωματική φυσαρμόνικα στο "All Aboard"
Phil Upchurch – μπάσο στο "All Aboard"

Share:

Πέμπτη 9 Μαρτίου 2023

Οι πέντε αγαπημένοι μουσικοί καλλιτέχνες του Jimi Hendrix

 
Στη σύντομη ζωή του, ο Jimi Hendrix ήταν η επιτομή του ροκ εν ρολ. Ο εξαιρετικά προικισμένος κιθαρίστας διαμόρφωσε τη ροκ μουσική από τη ρυθμική και μπλουζ παράδοση της δεκαετίας του 1950 και των αρχών της δεκαετίας του '60 στο δικό του πιο βαρύ και μοναδικό στυλ, κερδίζοντας τον έπαινο ως έναν από τους σπουδαιότερους κιθαρίστες.

Από τον πρόωρο θάνατό του το 1970, όταν ήταν μόλις 27 ετών, ο Χέντριξ έχει γίνει σχεδόν μυθικός όπως και ο σύγχρονος του Τζιμ Μόρισον. 

«Θυμάμαι μια φορά που καθόμουν δίπλα στον [Τζίμι] σε ένα αεροπλάνο με προορισμό τη Στοκχόλμη», είπε ο Ντέιβις . «Μετά από λίγο, μιλήσαμε λίγο, και ξαφνικά μου είπε: «Ξέρεις, αυτό το κιθαριστικό riff που έκανες στο «You Really Got Me» ήταν ένα πραγματικό ορόσημο». Μπορείτε να φανταστείτε πώς ένιωσα. Το να εγκριθεί από τον Hendrix ήταν ένα υπέροχο κομπλιμέντο.”

Οι πέντε αγαπημένοι καλλιτέχνες του Jimi Hendrix

King Crimson

Κατά τη διάρκεια μιας εκδήλωσης στο πλαίσιο του ντοκιμαντέρ Comelling Stories: The Inside Secrets της Patricia Fripp , ο κιθαρίστας των King Crimson Robert Fripp ρωτήθηκε αν ήταν αλήθεια ότι ο Jimi Hendrix έσφιξε το αριστερό του χέρι. «Ναι, το έκανε», απάντησε ο Fripp. 


Beatles

Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι οι Beatles είχαν αντίκτυπο στον Χέντριξ . Από τη δεκαετία του 1960 και μέχρι σήμερα, πολύ λίγοι μουσικοί μπορούν να ισχυριστούν ότι δεν έχουν εμπνευστεί από το συγκρότημα του Λίβερπουλ με κάποιο μικρό τρόπο, είτε άμεσα είτε έμμεσα. 

Ο Χέντριξ ήταν ένας ιδιαίτερος θαυμαστής του ψυχεδελικού αριστουργήματος των Beatles του 1967, Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band . Προς τιμήν του άλμπουμ και του γκρουπ, ο Hendrix ερμήνευσε μια διασκευή του ομότιτλου κομματιού κατά τη διάρκεια μιας από τις πρώτες συναυλίες του στο Ηνωμένο Βασίλειο, όπου ο Paul McCartney ήταν παρών. 


Bob Dylan

Όπως για πολλούς άλλους καλλιτέχνες από τη δεκαετία του '60 και μετά, ο Dylan ενέπνευσε  μουσικούς από μια έντονα λυρική οπτική. Ο Χέντριξ συγκινήθηκε συχνά από τα τραγούδια του και συχνά σχολίαζε την αγάπη του για τον καλλιτέχνη. 

«Όλοι εκείνοι που δεν τους αρέσουν τα τραγούδια του Bob Dylan θα πρέπει να διαβάσουν τους στίχους του. Είναι γεμάτα με τις χαρές και τη λύπη της ζωής», είπε ο Hendrix στον Steve Barker το 1967. « Μου αρέσει το άλμπουμ του Highway 61 Revisited και ειδικά το "Just Like Tom Thumb's Blues"! 

Όταν ο Dylan ανακηρύχθηκε το Πρόσωπο της Χρονιάς το 2015 από το MusiCares, βρήκε την ευκαιρία να αποτίσει φόρο τιμής στον Hendrix. «Δεν μπορούμε να ξεχάσουμε τον Τζίμι Χέντριξ», είπε ο Ντύλαν με ένα χαμόγελο στα χείλη. «Πήρε μερικά μικρά τραγούδια μου που κανείς δεν τους έδωσε σημασία και τα ανέβασε στα εξωτερικά όρια της στρατόσφαιρας, τα μετέτρεψε όλα σε κλασικά… Πρέπει να ευχαριστήσω τον Jimi. Μακάρι να ήταν εδώ».


Cream

Καθώς ο Χέντριξ εντάχθηκε στην ανερχόμενη ψυχεδελική ροκ σκηνή στο Λονδίνο στα τέλη της δεκαετίας του '60, ήρθε κοντά με μερικούς από τους πιο εξέχοντες υποστηρικτές της. Οι Cream ήταν ένα από τα πιο παροδικά αλλά εντυπωσιακά ψυχεδελικά ροκ γκρουπ της εποχής. Το βασικό τρίο αποτελούνταν από τον μπασίστα και τραγουδιστή Jack Bruce, τον κιθαρίστα Eric Clapton και τον ντράμερ Ginger Baker. Ενώ το γκρουπ διήρκεσε μόνο τρία χρόνια, κυκλοφόρησαν τέσσερα άλμπουμ που θα βοηθούσαν να τεθούν τα θεμέλια για την επόμενη prog-rock εποχή. 

Ο Χέντριξ ήταν γνωστός ότι είχε έναν αμοιβαίο θαυμασμό για τον Κλάπτον, τον οποίο έκανε φίλο και περιστασιακά τζαμάριζε και έπαιζε μαζί του. 

Το 1969, οι The Jimi Hendrix Experience προσκλήθηκαν κατά σύμπτωση να εμφανιστούν στην τηλεόραση του BBC στο Happening For Lulu την ίδια μέρα που χώρισαν οι Cream. Μετά από μια παράσταση του «Voodoo Child», η Lulu ζήτησε από το συγκρότημα να ερμηνεύσει το «Hey Joe», αλλά λίγο μετά ο Hendrix σταμάτησε τη μουσική για να ανακοινώσει: «Θα θέλαμε να σταματήσουμε να παίζουμε αυτά τα σκουπίδια και να αφιερώσουμε ένα τραγούδι στους Cream. Το αφιερώνουμε στον Eric Clapton, τον Ginger Baker και τον Jack Bruce."




Muddy Waters

Ως ηγετική φιγούρα στο ηλεκτρικό μπλουζ μουσική κατά τη διάρκεια των δεκαετιών του 1950 και του 1960, ο Muddy Waters ήταν αναπάντεχα ένας από τους πρώτους ήρωες του Hendrix. Ως ο αποκαλούμενος «Πατέρας του Σικάγο Μπλουζ», ο Γουότερς ήταν ένα κρίσιμο κομμάτι του παζλ που έθεσε τα θεμέλια για το ροκ εν ρολ στη δεκαετία του 1960. Οι Beatles, οι Rolling Stones, οι The Who και οι Kinks είναι μεταξύ των θρύλων που χαιρετίζουν τον εμβληματικό κιθαρίστα. 

«Ο πρώτος κιθαρίστας που γνώρισα ήταν ο Muddy Waters», είπε ο Hendrix στο Rolling Stone το 1968. «Άκουσα έναν από τους παλιούς του δίσκους όταν ήμουν μικρός και με τρόμαξε μέχρι θανάτου γιατί άκουσα όλους αυτούς τους ήχους. Ουάου, τι είναι αυτό; Ήταν τέλεια."

Ακούστε τη διασκευή του Hendrix στο «Mannish Boy» του Muddy Waters παρακάτω.

Share:

Κυριακή 4 Απριλίου 2021

Muddy Waters - "Manish Boy"


 Σαν σήμερα, στις 4 Απριλίου του 1913, γεννήθηκε ο Αμερικανός μουσικός Muddy Waters (McKinley Morganfield).

MANNISH BOY – Muddy Waters

Μουσική-στίχοι: McKinley Morganfield (Muddy Waters), Melvin London (Mel London), Ellas McDaniel (Bo Diddley).

Πρόκειται για ένα blues τραγούδι, το οποίο ηχογραφήθηκε στις 24 Μαΐου του 1955 στο Σικάγο, με παραγωγούς τους Leonard Chess και Phil Chess, ως απάντηση στο τραγούδι «I’m A Man» του Bo Diddley (1955), το οποίο με τη σειρά του είναι εμπνευσμένο από το «Hoochie Coochie Man» που έγραψε ο Willie Dixon και ερμήνευσε ο Muddy Waters το 1954.

Το «Mannish Boy» (ή «Manish Boy» όπως ήταν ο αυθεντικός του τίτλος) περιλαμβάνει μία επαναλαμβανόμενη συγχορδία σε όλο το τραγούδι. Παρόλο που το κομμάτι καυχιέται σεξουαλικά, η επανάληψη του στίχου «I’m a man, I spell M, A child, N» θεωρήθηκε ως πολιτική. Ο Waters είχε αφήσει πρόσφατα τον Νότο για το Σικάγο. Οι μεγαλωμένοι στο Νότο Αφροαμερικανοί ποτέ δεν αναφέρονταν ως άνδρες αλλά ως «αγόρια». Σ’ αυτό το πλαίσιο, το τραγούδι είναι μία δήλωση ενός μαύρου ότι είναι άνδρας.

Είναι η μοναδική ηχογράφηση του Muddy Waters μεταξύ του Ιανουαρίου του 1953 και του Ιουνίου του 1957 στην οποία δεν συμμετείχε ο Little Walter στη φυσαρμόνικα (ο οποίος βρισκόταν σε περιοδεία υποστηρίζοντας το τότε δικό του Νο 1 «My Babe» κι έτσι δεν ήταν διαθέσιμος για την ηχογράφηση) και μία από τις λίγες ηχογραφήσεις με τον Junior Wells.

Το τραγούδι κυκλοφόρησε σε single τον Ιούνιο του 1955. Το 1988 έφτασε στο Νο 51 της Μεγάλης Βρετανίας.

Ακούγεται στις ταινίες «Οι Σκοτεινές Μπίζνες Ενός Πρωτάρη» (Risky Business, 1983), «Τα Καλά Παιδιά» (Goodfellas, 1990) και «Φαντάσματα Από Το Παρελθόν» (Ghosts Of Mississippi, 1996).

Άλλες εκτελέσεις:

- Jimi Hendrix (ηχογραφήθηκε μεταξύ 1966-1970 αλλά κυκλοφόρησε το 1994 στο άλμπουμ «Blues).

- Paul Butterfield (1986, στον δίσκο «The Legendary Paul Butterfield Rides Again»).

Κωνσταντίνος Παυλικιάνης



Share:

Muddy Waters - I Just Want to Make Love to You

 
"I Just Want to Make Love to You"... τραγούδι που έγραψε ο Willie Dixon το 1954 και ηχογραφήθηκε από τον Muddy Waters, ο οποίος γεννήθηκε σαν σήμερα το 1913. Στο τραγούδι παίζουν μαζί με τον Waters οι : Little Walter φυσαρμόνικα, Jimmy Rogers κιθάρα, Otis Spann πιάνο, Willie Dixon μπάσο και Fred Below τύμπανα.

Apostolos Gkolfinopoulos


I don't want you to wash my clothes
I don't want you to keep our home
I don't want your money too
I just want to make love to you, love to you
Share:

Παρασκευή 12 Φεβρουαρίου 2021

Muddy Waters - Forty Days And Forty Nights

 
Την καληνύχτα μας σήμερα θα την πούμε με τον Muddy Waters και το τραγούδι του Forty Days And Forty Nights. Ευχαριστούμε όσους πέρασαν και σήμερα από εδώ.


Forty days and forty nights

Since my baby left this town

Sunshinin' all day long

But the rain keep comin' down

She's my life I need her so

Why she left I just don't know

Forty days and forty nights

Since I set right down and cried

Keep rainin' all the time

But the river is runnin' dry

Lord help me it just ain't right

I love that girl with all-a my might

Forty days and forty nights

Since my baby broke my heart

Searchin' for her in a while

Like a blind man in the dark

Love can make a poor man rich

Or break his heart I don't know which

Forty days and forty nights

Like a ship out on the sea

Prayin' for her each night

That she would come back-a home to me

Life is love and love is right

I hope she come back home tonight

Share:

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Χαμηλώστε την ένταση του player αν δεν θέλετε να ακούγεται η μουσική. Ο player θα συνεχίσει να παίζει χωρίς ήχο κάθε φορά που θα μπαίνετε στη σελίδα. Αν θέλετε να ακούσετε, απλώς ανεβάστε την ένταση.

Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα

Η ακινησία είναι θάνατος. Στάση ζωής.
Το τέλος μπορεί να περιμένει λίγο ακόμα.
Πριν χαθούμε. Λίγο ροκ ακόμα πριν μας αγκαλιάσει οριστικά το φως.
Η μουσική είναι μονάδα μέτρησης για μας.
Ο πόνος περικλείει ελευθερία.
Όνειρα που καίγονται σαν κεριά, αφήνοντας σημάδια στα χέρια.
Χαρίζει σιωπές. Μας κάνει πιο δυνατούς.
Στο φόβο του ταξιδιού κρύβεται η συνέχεια.
Η συλλογή των κομματιών μας.
Αυτό το ροκ δεν θα τελειώσει ποτέ.
Όλα είναι δρόμος.

— Σταύρος Σταυρόπουλος

Η μουσική είναι δική μας.
Είναι εμείς.
Και όπως εμείς, είναι πάντα εδώ.
Μας περιβάλλει σαν τα άπειρα σωματίδια της ζωής.
Δεν φαίνεται.
Μόνο νιώθεται.
Όπως η ζωή.

Η Ροκ Είναι Τούτο

Πέτρα που κυλάει,
ανατρέπει, αμφισβητεί,
δεν πείθεται και δε σταματάει,
κόντρα στα κρατούντα,
κόντρα σε όσα οι άλλοι θεωρούν δεδομένα.

Henry David Thoreau

«Όταν ακούω μουσική,
Δεν νιώθω κανέναν κίνδυνο.
Είμαι άτρωτος.
Δεν βλέπω εχθρό.
Είμαι συγγενής με τους παλαιότερους χρόνους και με τους νεότερους.»

Alexis Korner

«Σε όλη μου τη ζωή πρέπει να υπέφερα από βαριά σχιζοφρένεια.
Ο ένας μου εαυτός, αυτός που ακούει ό,τι δεν μπορεί να παίξει ο άλλος,
είναι αυτός που κυριαρχεί...»

Robert Fripp

«Η μουσική είναι το κρασί
που γεμίζει το φλιτζάνι της σιωπής.»

Alan Watts

“When we dance, the journey itself is the point,
as when we play music the playing itself is the point.
And exactly the same thing is true in meditation.
Meditation is the discovery that the point of life
is always arrived at in the immediate moment.”

Always Somewhere ॐ
Travelling through sound & silence