🎙️ Travellers Radio Feed
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Happy birthday. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Happy birthday. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Δευτέρα 8 Ιουνίου 2026

Χρόνια πολλά στον θρυλικό τραγουδιστή και κιθαρίστα Boz Scaggs!

 Ο William Royce "Boz" Scaggs είναι Αμερικανός τραγουδιστής, συνθέτης και κιθαρίστας, γνωστός για τη μοναδική του ικανότητα να συνδυάζει blues, soul, R&B και soft rock. Γεννημένος στις 8 Ιουνίου 1944, έγινε παγκοσμίως διάσημος τη δεκαετία του 1970, ενώ παραμένει ενεργός στη μουσική βιομηχανία μέχρι και σήμερα. 
Steve Miller Band: Στα μέσα της δεκαετίας του '60 εντάχθηκε στο συγκρότημα του φίλου του, Steve Miller, συμμετέχοντας στους δύο πρώτους δίσκους τους πριν ακολουθήσει σόλο καριέρα
Η κορυφή με το "Silk Degrees" (1976): Το έβδομο άλμπουμ του αποτέλεσε τεράστια εμπορική επιτυχία. Έφτασε στο No. 2 των αμερικανικών charts, έγινε 5 φορές πλατινένιο και περιέχει τις μεγαλύτερες επιτυχίες του
Η γέννηση των Toto: Οι session μουσικοί που επιστράτευσε ο Scaggs για την ηχογράφηση του Silk Degrees σχημάτισαν αργότερα το θρυλικό ροκ συγκρότημα Toto.
Οι Μεγαλύτερες Επιτυχίες του
  • "Lowdown": Το κορυφαίο proto-disco/soul κομμάτι του, το οποίο του χάρισε βραβείο Grammy.
  • "Lido Shuffle": Ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα upbeat rock κομμάτια των '70s.
  • "We're All Alone": Μια διαχρονική μπαλάντα που έγινε επίσης τεράστιο hit, ιδίως μετά τη διασκευή της από τη Rita Coolidge.
  • "Look What You've Done to Me": Από το soundtrack της ταινίας Urban Cowboy (1980), που έφτασε στο Top 20 των charts.
  • Πρόσφατη Δισκογραφία: Μετά το υποψήφιο για Grammy άλμπουμ Out of the Blues (2018), κυκλοφόρησε τον δίσκο Detour (2025), στον οποίο παρουσιάζει τη δική του ατμοσφαιρική ματιά πάνω σε κλασικά blues, R&B και jazz κομμάτια.

Share:

Χρόνια πολλά στη θρυλική Bonnie Tyler!


Η Bonnie Tyler (πραγματικό όνομα: Gaynor Hopkins) είναι παγκοσμίως γνωστή Ουαλή τραγουδίστρια και τραγουδοποιός, αναγνωρίσιμη για τη χαρακτηριστική, δυνατή και βραχνή φωνή της. Γεννημένη στις 8 Ιουνίου 1951, γιορτάζει σήμερα τα 75α γενέθλιά της. Κατά τη διάρκεια της καριέρας της, η οποία μετρά πάνω από πέντε δεκαετίες, έχει πουλήσει περισσότερα από 100 εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως.
Η αρχή και η αλλαγή στη φωνή: Ξεκίνησε τη δεκαετία του 1970. Μετά από μια χειρουργική επέμβαση στις φωνητικές της χορδές το 1977, η φωνή της απέκτησε τη χαρακτηριστική βραχνάδα που τη μετέτρεψε σε σήμα κατατεθέν της.
"It's a Heartache" (1977): Ήταν η πρώτη της τεράστια διεθνής επιτυχία, φτάνοντας στο Top 5 των αμερικανικών και βρετανικών charts.
Η συνεργασία με τον Jim Steinman: Στις αρχές της δεκαετίας του '80, ένωσε τις δυνάμεις της με τον θρυλικό παραγωγό Jim Steinman. Μαζί δημιούργησαν τον απόλυτο ύμνο της, "Total Eclipse of the Heart" (1983), ο οποίος κατέκτησε την κορυφή σε όλο τον κόσμο, καθώς και το πασίγνωστο "Holding Out for a Hero" (1984) για το soundtrack της ταινίας Footloose
 Τον Μάιο του 2026, η Bonnie Tyler αντιμετώπισε μια σοβαρή περιπέτεια με την υγεία της, καθώς χρειάστηκε να υποβληθεί σε επείγουσα χειρουργική επέμβαση στο έντερο κατά τη διάρκεια διαμονής της στην Πορτογαλία. Οι γιατροί την έθεσαν προσωρινά σε τεχνητό κώμα για να διευκολύνουν την ανάρρωσή της. Η κατάστασή της σταθεροποιήθηκε τις επόμενες ημέρες, προκαλώντας ένα τεράστιο κύμα συμπαράστασης από τους θαυμαστές της παγκοσμίως. 

Share:

Παρασκευή 29 Μαΐου 2026

Francis Rossi – ιδρυτής και κιθαρίστας των Status Quo, γεννημένος στις 29 Μαΐου 1949, παραμένει ένας ζωντανός θρύλος του βρετανικού rock.

 
Ο Francis Dominic Nicholas Michael Rossi, γεννημένος στις 29 Μαΐου 1949 στο Forest Hill του Λονδίνου, είναι Άγγλος τραγουδιστής, κιθαρίστας και συνθέτης — ιδρυτής, αρχηγός και μοναδικό σταθερό μέλος των Status Quo από το 1962 έως σήμερα.

Με τη χαρακτηριστική πράσινη Fender Telecaster του και τη βραχνή φωνή του, ο Rossi καθόρισε τον ήχο του βρετανικού boogie rock, γράφοντας κλασικά κομμάτια όπως τα Pictures of Matchstick Men, Caroline και Down Down.

Ξεκίνησε τη μουσική του πορεία στο σχολείο, όπου γνώρισε τον Alan Lancaster, και μαζί σχημάτισαν τους Spectres, που αργότερα έγιναν οι Status Quo.

Η συνεργασία του με τον Rick Parfitt κράτησε σχεδόν πέντε δεκαετίες, μέχρι τον θάνατο του Parfitt το 2016.

Πέρα από τη μπάντα, ο Rossi έχει κυκλοφορήσει solo άλμπουμ, έχει εμφανιστεί στην ταινία Bula Quo! και έχει γράψει την αυτοβιογραφία του I Talk Too Much (2019).

Το 2010 τιμήθηκε με το παράσημο OBE για τη συνεισφορά του στη μουσική και τη φιλανθρωπία.

Σήμερα, στα 77 του, παραμένει ενεργός στη σκηνή — ο “Grand Old Man of Rock”, όπως τον αποκαλούν οι fans, συνεχίζει να παίζει, να γράφει και να εμπνέει.

Share:

Δευτέρα 6 Απριλίου 2026

Beverly “Guitar” Watkins – Η αόρατη θρύλος του Atlanta blues

 
"Είστε έτοιμοι για λίγο μπλουζ;"

Πώς γιορτάζεις τα 78ά γενέθλιά σου;Η Beverly "Guitar" Watkins που μόλις ανάρρωσε από πνευμονία, έδωσε ένα live μαζί με τους Rick Fowler Band στο Foundry in Athens, της Georgia. Με ευγνωμοσύνη γιατί είναι στη σκηνή από το '50, όταν ήταν μέλος του συγκροτήματος της Piano Red στην Ατλάντα. Οι Rick Fowler Band έχουν επίσης μια εμπειρία ζωής και είναι ένα συγκρότημα παγκόσμιας κλάσης που υποστηρίζει με έμφαση τη Beverly κάθε φορά που παίζουν μαζί της

Rick Fowler - guitar, vocals. Michael Doke - slide guitar, vocals. Deane Quinter - drums, vocals. Greg Veale - bass, vocals. Tim White - Hammond organ.



Η Sandra Pointer-Jones έγραψε: «Η Beverly Watkins είναι μια κιθαρίστρια της οποίας οι βαλλιστικές επιθέσεις στην κιθάρα έχουν δημιουργήσει αλληγορικές ιστορίες μέσα στην κοινότητα των μπλουζ».


Ο George Varga, σχολιάζοντας , παρατήρησε ότι η Watkins «τραγουδάει και παίζει με αρκετή αυτοπεποίθηση και ζωντάνια ώστε να κάνει τους μουσικούς που έχουν τη μισή της ηλικία ή και νεότερους να σκεφτούν εναλλακτικούς τρόπους απασχόλησης».


Η Watkins γεννήθηκε στην Ατλάντα το 1939, άρχισε να παίζει μουσική νωρίς και στην εφηβεία της έπαιζε μπάσο για ένα συγκρότημα που ονομαζόταν Billy West Stone and the Down Beats. Λίγα χρόνια αργότερα εντάχθηκε στους Piano Red and the Meter-tones, οι οποίοι περιόδευσαν σε περιφερειακό επίπεδο και περίπου την εποχή που το συγκρότημα μετονομάστηκε σε Piano Red and the Houserockers, άρχισαν να περιοδεύουν σε εθνικό επίπεδο.


Η Watkins έπαιξε στη συνέχεια με τον Eddie Tigner and the Ink Spots, τον Joseph Smith and the Fendales, και στη συνέχεια με τον Leroy Redding and the Houserockers μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1980. Με έδρα την Ατλάντα, ήταν ένα πολύ γνωστό στέλεχος στην τοπική μουσική σκηνή.


Η Watkins είχε μια μακρά και συνεχή μουσική καριέρα και συνεργάστηκε με καλλιτέχνες όπως οι James Brown, B.B. King και Ray Charles. Ωστόσο, δυσκολεύτηκε να «σπάσει» τα ραδιοφωνικά κύματα. Την ανακάλυψε ξανά ο ιδρυτής του Music Maker Relief Foundation, Tim Duffy, ο οποίος άρχισε να την κλείνει σε πακέτα συναυλιών, και το 1998, με την Koko Taylor και τον Rory Block, συμμετείχε στην περιοδεία "Hot Mamas" των Women of the Blues. Το ντεμπούτο της σε CD το 1999, Back in Business, κέρδισε μια υποψηφιότητα για το βραβείο W. C. Handy το 2000.
Η Watkins πέθανε μετά από καρδιακή προσβολή την 1η Οκτωβρίου 2019 σε ηλικία 80 ετών.

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Share:

Παρασκευή 6 Μαρτίου 2026

David Gilmour: Χρόνια Πολλά στον Θρυλικό Κιθαρίστα των Pink Floyd (γεν. 6 Μαρτίου 1946)

 

Ο David Gilmour γεννήθηκε στις 6 Μαρτίου 1946 στο Κέιμπριτζ της Αγγλίας. Γνωστός κυρίως ως κιθαρίστας και τραγουδιστής των Pink Floyd, ο Gilmour εντάχθηκε στο συγκρότημα το 1968 και έγινε κεντρική μορφή στη διαμόρφωση του ατμοσφαιρικού και μελωδικού ήχου τους. Η εκφραστική κιθαριστική του δουλειά σημάδεψε θρυλικά άλμπουμ όπως τα The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here και The Wall. Φημισμένος για το συναισθηματικό του παίξιμο και τα σόλο του, ο Gilmour θεωρείται ευρέως ένας από τους πιο επιδραστικούς κιθαρίστες στην ιστορία της rock.

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Share:

Δευτέρα 16 Φεβρουαρίου 2026

Pete Willis – ο κιθαρίστας που έθεσε τα θεμέλια του πρώιμου ήχου των Def Leppard.

 
«Χρόνια πολλά στον ιδρυτικό κιθαρίστα των Def Leppard, Pete Willis, που γεννήθηκε σαν σήμερα το 1960.»

Ιδρυτικό μέλος των Def Leppard, βασικός συνθέτης στα πρώτα δύο άλμπουμ και μία από τις πιο υποτιμημένες μορφές του βρετανικού NWOBHM.

Ο Pete Willis, γεννημένος στις 16 Φεβρουαρίου 1960 στο Σέφιλντ της Αγγλίας, υπήρξε ένα από τα πιο καθοριστικά πρόσωπα της πρώιμης περιόδου των Def Leppard. Ως ιδρυτικό μέλος και βασικός κιθαρίστας της μπάντας από το 1977 έως το 1982, συνέβαλε καθοριστικά στη διαμόρφωση του ήχου που θα οδηγούσε το συγκρότημα στην παγκόσμια επιτυχία.

Ο Willis συμμετείχε στα άλμπουμ On Through the Night (1980) και High ’n’ Dry (1981), δύο κυκλοφορίες που τοποθέτησαν τους Def Leppard στον πυρήνα του New Wave of British Heavy Metal (NWOBHM).

Κατά τη διάρκεια των ηχογραφήσεων του Pyromania (1983), ο Willis συμμετείχε σε μεγάλο μέρος των ρυθμικών κιθάρων, ωστόσο αποχώρησε από το συγκρότημα τον Ιούλιο του 1982 λόγω προσωπικών προβλημάτων. Παρά την αποχώρησή του, το υλικό που είχε ήδη ηχογραφήσει παρέμεινε στο άλμπουμ, το οποίο αργότερα θα γινόταν ένα από τα πιο επιτυχημένα της δεκαετίας.


Μετά τους Def Leppard, ο Willis συνέχισε με τους Roadhouse, ένα hard rock συγκρότημα που κυκλοφόρησε το ομώνυμο άλμπουμ Roadhouse το 1991. Το συγκρότημα είχε περιορισμένη εμπορική απήχηση, αλλά το υλικό του —όπως το “All Join Hands”— παραμένει σημείο αναφοράς για τους οπαδούς του βρετανικού melodic hard rock.

Παρά το γεγονός ότι ο Willis αποσύρθηκε από τη μουσική βιομηχανία στα μέσα της δεκαετίας του ’90, η συμβολή του στους Def Leppard αναγνωρίστηκε επίσημα το 2019, όταν εισήχθη στο Rock and Roll Hall of Fame μαζί με τα υπόλοιπα μέλη της κλασικής περιόδου. Η παρουσία του στην τελετή επιβεβαίωσε τον ιστορικό του ρόλο στη διαμόρφωση ενός από τα πιο επιτυχημένα rock συγκροτήματα της εποχής.

Roadhouse (UK, 1991) – Τα πραγματικά μέλη της μπάντας του Pete Willis

Οι Roadhouse ήταν βρετανικό hard rock συγκρότημα, ενεργό στις αρχές της δεκαετίας του ’90. Το lineup που ηχογράφησε το άλμπουμ “Roadhouse” (1991) ήταν το εξής:

✔️ Gary Barden – Φωνητικά

Γνωστός από τη συνεργασία του με τον Michael Schenker Group (MSG). Η φωνή του έδωσε στους Roadhouse έναν πιο μελωδικό, AOR‑προσανατολισμένο χαρακτήρα.

✔️ Pete Willis – Κιθάρα

Ιδρυτικό μέλος των Def Leppard.

✔️ Frank Noon – Ντραμς

Πρώην μέλος των Def Leppard (έπαιξε στο EP The Def Leppard E.P. του 1979).

✔️ Wayne Grant – Μπάσο

Σταθερή παρουσία στη βρετανική hard rock σκηνή.

✔️ Paul “Tonka” Chapman – Κιθάρα (σε μέρος των ηχογραφήσεων)

Γνωστός από τους UFO. Συμμετείχε σε αρκετά κομμάτια και live εμφανίσεις.

Ο Pete Willis ξεκίνησε την καριέρα του στο Σέφιλντ, όπου μαζί με τους Rick Savage και Tony Kenning σχημάτισαν τους Atomic Mass, το συγκρότημα που εξελίχθηκε στους Def Leppard. Ήταν ο άνθρωπος που ανακάλυψε τον Joe Elliott και τον έφερε στη μπάντα. Η κιθαριστική του συμβολή στα πρώτα άλμπουμ θεωρείται κρίσιμη για την εξέλιξη του NWOBHM, με το “High ’n’ Dry” να αποτελεί σημείο αναφοράς για το μελωδικό heavy metal των αρχών της δεκαετίας του ’80. Μετά την αποχώρησή του από τους Def Leppard, συμμετείχε στους Gogmagog (με Paul Di’Anno και Clive Burr) και αργότερα στους Roadhouse. Παρά την αποστασιοποίησή του από τη μουσική, παραμένει μία από τις πιο σεβαστές και υποτιμημένες μορφές της βρετανικής rock σκηνής.

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.


#PeteWillis #DefLeppard #NWOBHM #HighNDry #Pyromania #Roadhouse #TravellersWebRadio #Rockanizontas
Share:

Παρασκευή 16 Ιανουαρίου 2026

78 γίνεται σήμερα ο John Carpenter – Ο μάστερ του τρόμου και της ατμόσφαιρας

 
Ο John Carpenter είναι ένας από τους πιο επιδραστικούς δημιουργούς του σύγχρονου κινηματογράφου. Σκηνοθέτης, σεναριογράφος, παραγωγός και συνθέτης, ο Carpenter διαμόρφωσε ολόκληρα κινηματογραφικά είδη: από το slasher και το sci‑fi horror μέχρι την urban dystopia και το supernatural thriller. Με χαρακτηριστικό ύφος που συνδυάζει μινιμαλισμό, ένταση και ψυχρή ατμόσφαιρα, ο Carpenter δημιούργησε ταινίες που αρχικά αντιμετωπίστηκαν με επιφύλαξη, αλλά σήμερα θεωρούνται cult classics.

Γεννημένος το 1948, ο Carpenter ξεκίνησε να γυρίζει ταινίες από τα φοιτητικά του χρόνια. Η μεγάλη έκρηξη ήρθε το 1978 με το Halloween, μια low‑budget παραγωγή που καθόρισε το slasher genre και έφερε στο προσκήνιο το πιο αναγνωρίσιμο μουσικό θέμα τρόμου όλων των εποχών — γραμμένο από τον ίδιο.

Στη δεκαετία του ’80, ο Carpenter παρέδωσε μια σειρά από ταινίες που σήμερα θεωρούνται αριστουργήματα: The Fog, Escape from New York, The Thing, Christine, Big Trouble in Little China, They Live. Παρά τις μέτριες εισπρακτικές επιδόσεις της εποχής, η αισθητική τους, η μουσική τους και η θεματική τους επηρέασαν γενιές δημιουργών.


Σήμερα, ο Carpenter συνεχίζει να συνθέτει μουσική, να εμφανίζεται σε panels και να απολαμβάνει την αναγνώριση που του άξιζε πάντα. Η επιρροή του στη synthwave σκηνή είναι τεράστια, με καλλιτέχνες όπως Perturbator, Carpenter Brut και John Maus να αναγνωρίζουν το έργο του ως θεμέλιο.

                  Οι 10 καλύτερες ταινίες του John Carpenter (Travellers επιλογή)

The Thing (1982)  
Το απόλυτο sci‑fi horror. Ατμόσφαιρα, παράνοια, πρακτικά εφέ που δεν ξεπεράστηκαν ποτέ.

Halloween (1978)  
Η ταινία που καθόρισε το slasher και γέννησε τον Michael Myers.

Escape from New York (1981)  
Ο Snake Plissken γίνεται pop icon. Cyber‑punk πριν υπάρξει ο όρος.

They Live (1988)  
Κοινωνική σάτιρα, sci‑fi και μια από τις πιο διάσημες ατάκες: “I have come here to chew bubblegum…”

The Fog (1980)  
Ατμοσφαιρικός τρόμος, old‑school ghost story με Carpenter signature.

Big Trouble in Little China (1986)  
Action‑fantasy cult classic. Ο Kurt Russell στο πιο απολαυστικό του.

Christine (1983)  
Η καλύτερη μεταφορά Stephen King της εποχής.

In the Mouth of Madness (1995)  
Lovecraftian τρόμος, meta‑αφήγηση και μια από τις πιο υποτιμημένες δουλειές του.

Prince of Darkness (1987)  
Occult sci‑fi με φιλοσοφικό υπόβαθρο και ανατριχιαστική ατμόσφαιρα.

Assault on Precinct 13 (1976)  
Η πρώτη μεγάλη δήλωση του Carpenter: western μέσα σε αστικό περιβάλλον.

🎙️ Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Share:

Σάββατο 4 Οκτωβρίου 2025

Gil Moore – 4 Οκτωβρίου 1953


 Όταν μιλάμε για θρύλους του καναδικού ροκ, το όνομα Triumph είναι από τα πρώτα που έρχονται στο μυαλό. Με τον συνδυασμό σκληρού ροκ και προοδευτικών στοιχείων, οι Triumph στάθηκαν δίπλα στους Rush ως μία από τις πιο επιδραστικές εξαγωγές της Καναδικής μουσικής σκηνής των δεκαετιών ’70 και ’80. Στην καρδιά του συγκροτήματος βρισκόταν ο Gil Moore — όχι μόνο ως ντράμερ, αλλά και ως μία από τις φωνές που όρισαν τον ήχο και το πνεύμα της μπάντας.

Γεννημένος στις 4 Οκτωβρίου 1953 στο Τορόντο του Οντάριο, ο Moore μεγάλωσε περιτριγυρισμένος από μουσική, σε μια εποχή που το ροκ εν ρολ εξαπλωνόταν στη Βόρεια Αμερική. Αντίθετα με πολλούς ντράμερ που ξεκινούν χτυπώντας ό,τι βρουν μπροστά τους, ο Moore ανέπτυξε βαθιά εκτίμηση για την τεχνική και τη συναισθηματική πλευρά της μουσικής. Ως έφηβος, βυθίστηκε στο κλασικό ροκ των ’60s, επηρεασμένος από τη βρετανική εισβολή, τη Motown και την μπλουζ-ροκ.

Η καθοριστική στιγμή ήρθε το 1975, όταν μαζί με τον κιθαρίστα Rik Emmett και τον μπασίστα/πληκτρά Mike Levine, ίδρυσαν τους Triumph. Από την αρχή, το συγκρότημα είχε ως στόχο να παντρέψει τον σκληρό ήχο με θετικά μηνύματα. Σε αντίθεση με άλλες μπάντες της εποχής, οι Triumph ήθελαν να μεταδώσουν ελπίδα και ενδυνάμωση — κάτι που βρήκε απήχηση στο κοινό.

Ο ρόλος του Moore ήταν πολύπλευρος. Ως ντράμερ, έδινε σταθερότητα και δύναμη στον ήχο της μπάντας. Αλλά αυτό που τον έκανε μοναδικό ήταν η διπλή του ιδιότητα ως τραγουδιστής. Ενώ ο Emmett είχε πιο μελωδική φωνή, ο Moore πρόσφερε τραχιά, δυναμική ερμηνεία. Τραγούδια όπως το “Lay It on the Line” και η διασκευή του “Rocky Mountain Way” ανέδειξαν αυτή τη φωνητική αντίθεση, δίνοντας στους Triumph ποικιλία και βάθος.

Η άνοδος του συγκροτήματος στα τέλη των ’70s και στις αρχές των ’80s ήταν ραγδαία. Δίσκοι όπως Just a Game (1979), Progressions of Power (1980) και Allied Forces (1981) τους έφεραν διεθνή αναγνώριση. Το Allied Forces καθιέρωσε τους Triumph στην ιστορία του ροκ, με κομμάτια όπως “Magic Power” και “Fight the Good Fight”. Παρότι ο Emmett τραβούσε τα βλέμματα με την κιθάρα του, ο Moore ήταν ο σταθερός πυρήνας, με ρυθμό και παρουσία που καθόριζαν τις ζωντανές εμφανίσεις.

Στις συναυλίες, ο Moore έλαμπε. Οι Triumph έγιναν γνωστοί για τις εντυπωσιακές παραγωγές, με πυροτεχνήματα, φώτα και θεατρικότητα που θύμιζε KISS και Queen. Πίσω από το τεράστιο σετ ντραμς, ο Moore ήταν κυρίαρχος, συνδυάζοντας δύναμη και φωνή με τρόπο που λίγοι μουσικοί μπορούσαν.

Παρά την επιτυχία, υπήρξαν προκλήσεις. Οι καλλιτεχνικές διαφορές με τον Emmett οδήγησαν στην αποχώρησή του το 1988. Ο Moore στράφηκε προς το μέλλον, όχι μόνο μουσικά αλλά και επιχειρηματικά. Ίδρυσε τα MetalWorks Studios στο Mississauga, που έγιναν κορυφαίο στούντιο στον Καναδά, φιλοξενώντας καλλιτέχνες όπως Prince, David Bowie και Drake. Παράλληλα, δημιούργησε το MetalWorks Institute, σχολή για νέους επαγγελματίες της μουσικής.

Το αποτύπωμα του Moore ξεπερνά τη δισκογραφία των Triumph. Το 2007, η μπάντα επανενώθηκε για λίγες εμφανίσεις, με αποκορύφωμα το Sweden Rock Festival. Το 2019, το ντοκιμαντέρ Triumph: Rock & Roll Machine ανέδειξε την ιστορική τους συμβολή και τον κεντρικό ρόλο του Moore.

Η πορεία του Gil Moore είναι μια ιστορία ισορροπίας — ανάμεσα σε ντραμς και φωνή, σκηνή και στούντιο, καλλιτεχνία και επιχειρηματικότητα. Για τους φαν των Triumph, θα είναι πάντα η δυνατή φωνή και ο ακούραστος ρυθμός πίσω από ύμνους όπως το “Fight the Good Fight”. Για την καναδική μουσική, είναι ένας αρχιτέκτονας που έχτισε υποδομές για τις επόμενες γενιές.

Triumph – Live at the US Festival                   Triumph The Story Of

Ακούς το Travellers Radio – ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις. Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.

Share:

Δευτέρα 24 Μαρτίου 2025

Carol Kaye - Picking Up On The E-String (1995) (Full Album)


Χρόνια πολλά για τα 90α γενέθλια στην Carol Kaye, γεννημένη στις 24 Μαρτίου 1935, μια από τις πιο παραγωγικές και ευρέως ακουγόμενες μπάσο κιθαρίστες, που έχει παίξει σε περίπου 10.000 ηχογραφήσεις σε μια καριέρα που εκτείνεται πάνω από 50 χρόνια. 
Η Kaye ήταν μπασίστας σε πολλές παραγωγές των Phil Spector και Brian Wilson τις δεκαετίες του 1960 και του 1970. Της αποδίδονται τα μπάσα κομμάτια σε πολλές επιτυχίες των Simon And Garfunkel και πολλές ταινίες από τον Quincy Jones και τον Lalo Schifrin. Συνέβαλε στο The Beach Boys' Pet Sounds. Η Kaye έπαιξε επίσης σε πολλά θέματα της αμερικανικής τηλεόρασης, συμπεριλαμβανομένων των The Streets of San Francisco, Mission: Impossible, M*A*S*H και Kojak.

Share:

Τετάρτη 19 Μαρτίου 2025

Mr. Big - Billy Sheehan Bass Solo / Addicted To That Rush (Live In San Francisco, 1992)


Happy Birthday Billy Sheehan   19 Μαρτίου 1953
Ο William "Billy" Sheehan γεννήθηκε στο Buffalo της Νέας Υόρκης στις 19 Μαρτίου 1953. Είναι μπασίστας γνωστός για τη δουλειά του με τους Talas, Steve Vai, David Lee Roth, Mr. Big, Niacin και The Winery Dogs. 

Ο Sheehan έχει κερδίσει στο παρελθόν τη δημοσκόπηση των αναγνωστών "Best Rock Bass Player" από το περιοδικό Guitar Player πέντε φορές.


Share:

Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου 2025

Ευχές στον Adrian Smith

 
Σαν σήμερα το 1957, ο Adrian Smith των Iron Maiden γεννιέται στο Hackney του Λονδίνου στην Αγγλία.

Share:

Σάββατο 8 Φεβρουαρίου 2025

Happy birthday Vince Neil


8 Φεβρουαρίου 1961, Γεννήθηκε ο Vince Neil στο Χόλιγουντ της Καλιφόρνια. Είναι μέλος του heavy metal συγκροτήματος Mötley Crüe από το 1981. Το 1992 αποχώρησε από το γκρουπ για σόλο καριέρα και επέστρεψε το 1996.


Share:

Τρίτη 4 Φεβρουαρίου 2025

Χρόνια πολλά Alice Cooper (Happy birthday)


1948, Γεννήθηκε ο Alice Cooper στο Ντιτρόιτ του Μίσιγκαν. Στην μέχρι τώρα καριέρα του έχει δύο χρυσά και έξι πλατινένια άλμπουμ με πωλήσεις που ξεπερνούν τα πενήντα εκατομμύρια αντίτυπα. Παρά την μεγάλη του επιτυχία μόνο ένα άλμπουμ του, το “Billion Dollar Babies” (1973), έχει φτάσει στο Νο1 των Αμερικάνικων charts. Τα ονόματα των μελών της αρχικής σύνθεσης του συγκροτήματος Alice Cooper γράφτηκαν στο Rock and Roll Hall of Fame στις 14 Μαρτίου του 2011 στην 26η τελετή.

Share:

Κυριακή 24 Μαρτίου 2024

Holger Czukay - On The Way To The Peak Of Normal

 
Holger Czukay (born Holger Schüring; 24 March 1938 – 5 September 2017) ήταν Γερμανός μουσικός, πιθανότατα πιο γνωστός ως συνιδρυτής του συγκροτήματος Krautrock Can. Ο Czukay, που περιγράφεται ως "επιτυχώς η γεφύρωση του χάσματος μεταξύ της pop και της avant-garde", ήταν επίσης αξιοσημείωτος για τη δημιουργία πρώιμων σημαντικών παραδειγμάτων ambient μουσικής, για την εξερεύνηση της "παγκόσμιας μουσικής" πολύ πριν επινοηθεί ο όρος ενώ είχε υπάρξει πρωτοπόρος στο sampling.


Holger Czukay
Birth name Holger Schüring
Born 24 March 1938
Free City of Danzig
Died 5 September 2017 (aged 79)
Weilerswist, Germany
Genres Krautrock, ambient
Instruments Bass, guitar, keyboards, percussion, drums, vocals, French horn
Years active 1968–2017
Associated acts Can

Share:

Τετάρτη 28 Φεβρουαρίου 2024

Γεννήθηκε στις 28/2/1942: Brian Jones

 
Γεννήθηκε στις 28/2/1942: Lewis Brian Hopkin, πιο γνωστός ως Brian Jones, ιδρυτής, κάποτε ηγέτης και κιθαρίστας των Rolling Stones

Share:

Τρίτη 27 Φεβρουαρίου 2024

Ευχές σήμερα στον θρυλικό Neal Schon


Ευχές σήμερα στον θρυλικό Neal Schon 
( Φεβρουάριος 27, 1954) 

 Ένας από τους αγαπημένους μου κιθαρίστες και ένας από τους σπουδαιότερους όλων των εποχών.

Ο Neal έγινε μέλος των Santana σε ηλικία 17 ετών, ίδρυσε τους Journey το 1973 και έχει παίξει σε Bad English, Hardline και άλλους.

Share:

Παρασκευή 19 Ιανουαρίου 2024

Χρόνια πολλά Rod Evans (Deep Purple, Captain Beyond)!

 
Χρόνια πολλά για τα 77 του χρόνια στον εκπληκτικό τραγουδιστή Rod Evans (Deep Purple, Captain Beyond)!



Share:

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Χαμηλώστε την ένταση του player αν δεν θέλετε να ακούγεται η μουσική. Ο player θα συνεχίσει να παίζει χωρίς ήχο κάθε φορά που θα μπαίνετε στη σελίδα. Αν θέλετε να ακούσετε, απλώς ανεβάστε την ένταση.

Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα

Η ακινησία είναι θάνατος. Στάση ζωής.
Το τέλος μπορεί να περιμένει λίγο ακόμα.
Πριν χαθούμε. Λίγο ροκ ακόμα πριν μας αγκαλιάσει οριστικά το φως.
Η μουσική είναι μονάδα μέτρησης για μας.
Ο πόνος περικλείει ελευθερία.
Όνειρα που καίγονται σαν κεριά, αφήνοντας σημάδια στα χέρια.
Χαρίζει σιωπές. Μας κάνει πιο δυνατούς.
Στο φόβο του ταξιδιού κρύβεται η συνέχεια.
Η συλλογή των κομματιών μας.
Αυτό το ροκ δεν θα τελειώσει ποτέ.
Όλα είναι δρόμος.

— Σταύρος Σταυρόπουλος

Η μουσική είναι δική μας.
Είναι εμείς.
Και όπως εμείς, είναι πάντα εδώ.
Μας περιβάλλει σαν τα άπειρα σωματίδια της ζωής.
Δεν φαίνεται.
Μόνο νιώθεται.
Όπως η ζωή.

Η Ροκ Είναι Τούτο

Πέτρα που κυλάει,
ανατρέπει, αμφισβητεί,
δεν πείθεται και δε σταματάει,
κόντρα στα κρατούντα,
κόντρα σε όσα οι άλλοι θεωρούν δεδομένα.

Henry David Thoreau

«Όταν ακούω μουσική,
Δεν νιώθω κανέναν κίνδυνο.
Είμαι άτρωτος.
Δεν βλέπω εχθρό.
Είμαι συγγενής με τους παλαιότερους χρόνους και με τους νεότερους.»

Alexis Korner

«Σε όλη μου τη ζωή πρέπει να υπέφερα από βαριά σχιζοφρένεια.
Ο ένας μου εαυτός, αυτός που ακούει ό,τι δεν μπορεί να παίξει ο άλλος,
είναι αυτός που κυριαρχεί...»

Robert Fripp

«Η μουσική είναι το κρασί
που γεμίζει το φλιτζάνι της σιωπής.»

Alan Watts

“When we dance, the journey itself is the point,
as when we play music the playing itself is the point.
And exactly the same thing is true in meditation.
Meditation is the discovery that the point of life
is always arrived at in the immediate moment.”

Always Somewhere ॐ
Travelling through sound & silence