Η Ann Licater είναι ένας βραβευμένος καλλιτέχνης ηχογράφησης, παγκόσμιος φλαουτίστας, παραγωγός και συνθέτης.Παίζει Native American και world flutes ως εργαλεία για προσωπική ανακάλυψη. Στα πέντε άλμπουμ της, Following the Call, Doorway to a Dream, Invitation from Within, Beyond the Waves and Quiet Spaces: Flute Meditations for Mindfulness and Relaxation Όπως και στις θεραπευτικές της συναυλίες, η μοναδική προσέγγιση της Ann συνδυάζει τη διαίσθηση, την πνευματική της προοπτική και το παραδοσιακό μουσικό υπόβαθρο.
Ο Georg Deuter γεννημένος το 1945 είναι ένας Γερμανός καλλιτέχνης της New Age, ένας μουσικός που συνδυάζει ανατολικά και δυτικά μουσικά στοιχεία. Γεύσεις αιώνων… Γεννήθηκε την 1η Φεβρουαρίου 1945 στο Φάλκενχάγκεν. Νωρίς ασχολήθηκε με την μουσική και έμαθε μόνος του φλογέρα και κιθάρα. Αρχικά εργάστηκε ως σχεδιαστής και δημοσιογράφος στο Μόναχο. Μετά από ένα βαρύ τροχαίο ατύχημα στο οποίο τραυματίστηκε βαριά και μετά την ανάρρωσή του αποσύρθηκε από τα κοσμικά και ασχολήθηκε μόνο με την μουσική και τον Σουφισμό Περιηγήθηκε στην Ινδία, Νεπάλ, ανέβηκε στα Ιμαλάια και αφιερώθηκε στη θρησκεία. Έζησε στην Κίνα και σε Ινδιάνικα χωριά στην Αμερική.
Το "Amour Divin"(Θεϊκή Αγάπη) είναι ένα από τα πιο δημοφιλή και αναγνωρίσιμα ορχηστρικά κομμάτια του Γάλλου συνθέτη Michel Pépé. Κυκλοφόρησε το 2012 και περιλαμβάνεται στον επιτυχημένο δίσκο του με τίτλο "Elixir d'Amour".
Πρόκειται για ένα έργο που ανήκει στη μουσική New Age και χρησιμοποιείται ευρέως για χαλάρωση, διαλογισμό, γιόγκα, αλλά και ως μουσική υπόκρουση σε θεραπείες Reiki λόγω της γαλήνιας και πνευματικής του ατμόσφαιρας.
Ο Michel Pépé ξεκίνησε τη μουσική του πορεία στα τέλη της δεκαετίας του ’90, με άλμπουμ που συνδύαζαν ηλεκτρονική ambient και ορχηστρικά στοιχεία. Η δισκογραφία του περιλαμβάνει έργα όπως Le Jardin de Cristal, Eternité, Harmonia, και Le Royaume des Anges, τα οποία έχουν συμβάλει στη διαμόρφωση της σύγχρονης new‑age σκηνής. Το Amour Divin παραμένει ένα από τα πιο δημοφιλή άλμπουμ του, χάρη στη μελωδική του καθαρότητα και την πνευματική θεματολογία που χαρακτηρίζει το έργο του.
🎙️ Ακούς το
Travellers Radio
– ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις.
Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το “Anazazi Whispers” εντάσσεται στο ρεπερτόριο της Delia Chariker και αξιοποιεί tribal‑ambient φόρμες με επιρροές από Native American μουσικές παραδόσεις.
Το “Anazazi Whispers” κυκλοφόρησε το 2003 ως το δεύτερο κομμάτι του άλμπουμ Animas, μιας ανεξάρτητης παραγωγής της Delia Chariker που εστιάζει σε tribal‑ambient ηχοτοπία και Native American θεματικές.
Η αισθητική του κομματιού συνδέεται με τη new‑age και world‑ambient σκηνή των αρχών της δεκαετίας του 2000, όπου η έμφαση δίνεται στη δημιουργία ηχοτοπίων και όχι σε συμβατικές δομές τραγουδιού.
Το Animasκυκλοφόρησε από τις Hungry Monk Recordings και Hungry Monk Music, εταιρείες που ειδικεύονται σε ανεξάρτητες world‑inspired παραγωγές.
Το άλμπουμ Animasκυκλοφόρησε στις 14 Σεπτεμβρίου 2003, περιλαμβάνει εννέα συνθέσεις και αποτελεί μία από τις πιο ολοκληρωμένες δουλειές της Delia Chariker. Η μουσική της χαρακτηρίζεται από χρήση παραδοσιακών ρυθμικών μοτίβων, ambient drones και φωνητικών υφών που παραπέμπουν σε τελετουργικές πρακτικές. Το “Anazazi Whispers” είναι το δεύτερο κομμάτι του δίσκου και παραμένει ένα από τα πιο δημοφιλή έργα της
🎙️ Ακούς το
Travellers Radio
– ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις.
Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το “Riding Storm” παρουσιάζει το στούντιο‑project Mohicans σε μια υβριδική μίξη world, ambient και cinematic στοιχείων
Το “Riding Storm” αποτελεί μία από τις πιο αναγνωρίσιμες συνθέσεις του στούντιο‑project Mohicans, το οποίο ειδικεύεται σε instrumental μουσική εμπνευσμένη από Native American θεματικές. Το κομμάτι κυκλοφόρησε το 2006 μέσω της edel records GmbH, στο άλμπουμ “Mohicans – Music Inspired By the Deep Spirit of Native Americans”. Η σύνθεση πιστώνεται στους F. Baldoni και G. Baldoni, οι οποίοι αποτελούν τον δημιουργικό πυρήνα του project.
Η παραγωγή του “Riding Storm” ακολουθεί τη λογική των early‑2000s world/ambient κυκλοφοριών
Το κομμάτι εντάσσεται στο ευρύτερο ρεύμα της New Age / World Fusion μουσικής που γνώρισε άνθηση από τα μέσα των ’90s έως τα μέσα των ’00s, με καλλιτέχνες όπως Sacred Spirit, Cusco και Oliver Shanti να διαμορφώνουν την αισθητική του είδους.
Οι Mohicans εμφανίζονται στη δισκογραφία από τις αρχές των ’00s, με κυκλοφορίες που συνδέονται με Native‑inspired θεματικές, χωρίς όμως να αποτελούν αυθεντική φυλετική μουσική. Το “Riding Storm” έχει διάρκεια περίπου 4:58 και περιλαμβάνεται σε συλλογές όπως Mohicans – Special Edition και Music Inspired By the Deep Spirit of Native Americans. Το project δεν έχει σταθερή σύνθεση, δεν πραγματοποίησε περιοδείες και λειτουργεί αποκλειστικά ως στούντιο παραγωγή.
🎙️ Ακούς το
Travellers Radio
– ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις.
Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Ο Brian Crain αποτελεί μια από τις πιο αναγνωρίσιμες μορφές της σύγχρονης neoclassical και new‑age piano σκηνής. Με μια δισκογραφία που εκτείνεται σε περισσότερες από δύο δεκαετίες, ο Crain έχει χτίσει ένα προσωπικό ύφος βασισμένο στη μελωδική απλότητα, στη συναισθηματική καθαρότητα και στη χρήση του πιάνου ως αφηγηματικού εργαλείου. Το “Dream of Flying” είναι ένα από τα κομμάτια που συνοψίζουν με ακρίβεια αυτή τη δημιουργική του ταυτότητα.
Ο Brian Crain ξεκίνησε τη δισκογραφική του πορεία στα τέλη της δεκαετίας του ’90 και έκτοτε έχει κυκλοφορήσει άλμπουμ που κινούνται ανάμεσα στο neoclassical, το new‑age και το cinematic piano. Έχει αποκτήσει διεθνές κοινό, ιδιαίτερα στην Ασία και στη Βόρεια Αμερική, ενώ η μουσική του χρησιμοποιείται συχνά σε ταινίες μικρού μήκους, ντοκιμαντέρ και τηλεοπτικές παραγωγές. Το “Dream of Flying” αποτελεί χαρακτηριστικό δείγμα της συνθετικής του φιλοσοφίας: απλότητα, καθαρότητα και συναισθηματική ακρίβεια.
Για κάτι, που χάσατε. Για κάτι, που δεν είχατε ποτέ.
Για μια σκέψη, Για ένα όνειρο.
Για μια ανάσα, Για μια στιγμή!
🎙️ Ακούς το
Travellers Radio
– ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις.
Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Το “Lady Of The Flowing Waters” αποτελεί μία από τις πιο χαρακτηριστικές συνθέσεις του Robert Grass, με στίχους που αντλούν από παγανιστικές παραδόσεις και σύγχρονη spiritual folk αισθητική.
Το “Lady Of The Flowing Waters” του Robert Grass είναι ένα κομμάτι που κινείται ανάμεσα στη spiritual folk, την new age και την τελετουργική μουσική, με στίχους που επικεντρώνονται στη μορφή της Θεϊκής Μητέρας και στις εκφάνσεις της μέσα στη φύση.
Η δομή του κομματιού βασίζεται σε μαντρα-like επανάληψη, με το κεντρικό ρεφρέν “The goddess is in everything / In every form of nature / In every form of beauty” να αποτελεί τον πυρήνα της θεματικής του. Η προσέγγιση αυτή συνδέει το τραγούδι με παραδόσεις όπως η Wicca, η νεοπαγανιστική λατρεία της φύσης.
Η θεματική του τραγουδιού συνδέεται με την ευρύτερη τάση των ’90s–’00s για spiritual folk και meditation music, όπου η φύση, η θηλυκή θεότητα και η εσωτερική ηρεμία αποτελούν κεντρικά μοτίβα. Η απλότητα των στίχων και η επαναληπτική δομή ενισχύουν την αίσθηση του “ύμνου”, καθιστώντας το κομμάτι ιδιαίτερα δημοφιλές σε κύκλους που ασχολούνται με ενεργειακές πρακτικές, τελετουργίες και guided meditation.
Lady of the shining star
Lady of the moon light
Lady of the dew wet dawn
Lady of the twilight
(chorus:)
The goddess is in everything
In every form of nature
The goddess is in everything
In every from of beauty
Το τραγούδι κυκλοφόρησε το 1993, μέσα από το άλμπουμ “Ancient Mother” του Robert Gass & On Wings of Song.
🎙️ Ακούς το
Travellers Radio
– ένα blog που αγαπά τον ήχο όσο και τις λέξεις.
Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα.
Χαμηλώστε την ένταση του player αν δεν θέλετε να ακούγεται η μουσική.
Ο player θα συνεχίσει να παίζει χωρίς ήχο κάθε φορά που θα μπαίνετε στη σελίδα.
Αν θέλετε να ακούσετε, απλώς ανεβάστε την ένταση.
Ξεκινάμε με νέες κυκλοφορίες, καθώς η 31η Ιουλίου φέρνει αρκετές ενδιαφέρουσες rock και metal αφίξεις. Οι Collective Soul επιστρέφουν ...
Για όσο ροκ αντέχεις ακόμα
Η ακινησία είναι θάνατος. Στάση ζωής.
Το τέλος μπορεί να περιμένει λίγο ακόμα.
Πριν χαθούμε. Λίγο ροκ ακόμα πριν μας αγκαλιάσει οριστικά το φως.
Η μουσική είναι μονάδα μέτρησης για μας.
Ο πόνος περικλείει ελευθερία.
Όνειρα που καίγονται σαν κεριά, αφήνοντας σημάδια στα χέρια.
Χαρίζει σιωπές. Μας κάνει πιο δυνατούς.
Στο φόβο του ταξιδιού κρύβεται η συνέχεια.
Η συλλογή των κομματιών μας.
Αυτό το ροκ δεν θα τελειώσει ποτέ.
Όλα είναι δρόμος.
— Σταύρος Σταυρόπουλος
Η μουσική είναι δική μας.
Είναι εμείς.
Και όπως εμείς, είναι πάντα εδώ.
Μας περιβάλλει σαν τα άπειρα σωματίδια της ζωής.
Δεν φαίνεται.
Μόνο νιώθεται.
Όπως η ζωή.
Η Ροκ Είναι Τούτο
Πέτρα που κυλάει,
ανατρέπει, αμφισβητεί,
δεν πείθεται και δε σταματάει,
κόντρα στα κρατούντα,
κόντρα σε όσα οι άλλοι θεωρούν δεδομένα.
Henry David Thoreau
«Όταν ακούω μουσική,
Δεν νιώθω κανέναν κίνδυνο.
Είμαι άτρωτος.
Δεν βλέπω εχθρό.
Είμαι συγγενής με τους παλαιότερους χρόνους και με τους νεότερους.»
Alexis Korner
«Σε όλη μου τη ζωή πρέπει να υπέφερα από βαριά σχιζοφρένεια.
Ο ένας μου εαυτός, αυτός που ακούει ό,τι δεν μπορεί να παίξει ο άλλος,
είναι αυτός που κυριαρχεί...»
Robert Fripp
«Η μουσική είναι το κρασί
που γεμίζει το φλιτζάνι της σιωπής.»
Alan Watts
“When we dance, the journey itself is the point,
as when we play music the playing itself is the point.
And exactly the same thing is true in meditation.
Meditation is the discovery that the point of life
is always arrived at in the immediate moment.”
Always Somewhere ॐ Travelling through sound & silence
.jpg)
.jpeg)
.jpeg)
.jpeg)
.jpg)
.jpg)